No noso traballo de tentar divulgar a orixe dalgunhas tradicións, costumes e “papeis” que teñen unha longa traxectoria, e nalgúns casos, chegaron ata a actualidade, nesta ocasión ímonos centrar na figura de “as choradeiras, as bágoas como profesión”.
Unha choradeira, o carpideira, é unha muller á que se lle paga para asistir a funerais e chorar o falecido. Outros significados deste termo son: chorando, suspirando, saloucando, suplicando, queixándose, queixándose, lamentable,…
Segundo o país e o pobo no que nos atopemos, os choros tamén son coñecidos como choronas, choronas, voicetrices, queixeiras ou rezanderas.
A palabra choraradeira (en castelán plañidera) provén de plañir que significa “xemer e chorar, saloucando ou chorando” e procede do latín “plangere”, que orixinalmente significaba “golpear ou golpear” e viña a designar os golpes no peito acompañados de lamentos que eran pronunciado en actos de loito para expresar a dor por unha morte.
As choradeiras eran mulleres que colaboraban nos ritos funerarios. Choraban e louban ao defunto no velorio, na procesión e ás portas do templo, e iso a cambio dunha certa paga. O número era maior ou menor en función do orzamento achegado pola familia.
As choradeiras existen dende a máis remota antigüidade. Mesmo Deus os contrata, xa que para expresar dun xeito máis enérxico a desolación que a devastación de Xudea debe causar ao pobo xudeu, o profeta Xeremías di que o Deus de Israel mandou ao seu pobo traer choradoras ás que designa co nome de lamentadores. Este uso do pobo hebreo pasou a outras nacións e sobre todo, conservouse entre os gregos e romanos.
Son varios os textos clásicos que fan referencia a esta actividade, na Ilíada de Homero, por exemplo, describe a Hécabe, a nai de Héctor, arrincándolle o pelo á morte do seu fillo, ou o choro das Ninfas polo pai de Andrómaca e o do Nereidas no funeral de Aquiles.
Tamén na que se considera a historia de ficción máis antiga da historia, a Epopea de Gilgamesh, escrita en taboíñas de barro con escritura cuneiforme a finais do ano 2000 a.C., aparecen os dolientes. Na versión babilónica antiga dise: “Para Tamuz, o amante da túa mocidade, mandaches chorar ano tras ano”. E noutra tablilla podemos ler: “Escóitame, vellos, escoitame: son eu quen choro por Enkidu, meu amigo! Lamento amargamente, coma unha choradeira”.
Epopea de Gigamesh
Nas súas Historias, Heródoto (c.484-c.424 a.C.) fálanos dos babilonios: “Enterran os seus cadáveres cubertos de mel e os seus lamentos son moi similares aos que usan en Exipto”.
Destas mulleres fálanos tamén o Antigo Testamento: “Escoitade, chamade as choradeiras, que veñan; buscar aos máis hábiles no seu oficio”. (Xer. 9:17) coa esperanza da vida eterna e a crenza na resurrección.
Co Cristianismo esta figura colleu forza con prototipos e imaxes como a de María Magdalena ou mesmo a propia Virxe María, a través das cales se segue representando (e lembrando en parte) un berro asignado ás mulleres. De Giotto a Van der Weyden, as mulleres choradoras na pintura relixiosa chegan a Courbet no século XIX.
Hai que ter en conta que en moitas culturas antigas había mulleres ás que se lles pagaba para chorar nos funerais e outros ritos relacionados coa morte. Os homes non deben chorar xa que, por costume, debían ser fortes e dirixir á familia nos momentos de dor e polo tanto non mostrar emocións.
Segundo algúns autores, a orixe da práctica das choradeiras podería remontarse ao antigo Exipto, onde algunhas mulleres seguiron o exemplo mitolóxico de Isis, a deusa nai que choraba angustiada cando morreu o seu marido Osiris, asasinado pola súa irmá Seth: “Eran como actrices tráxicas que dramatizaban a dor con xestos extremos. Actuaban como seres psicopompos, acompañando ao defunto no tránsito ao outro mundo. Cando morría alguén no Antigo Exipto, a familia do falecido contrataba a unhas mulleres para chorar e facer público o lamento e a dor da familia. En moitos casos a importancia do falecido medíase polo número de choradeiras que acudiron ao funeral”.
Choradeiras, reino Novo, XVIII Dinastía. Mural na Necrópolis de Tebas oeste, tumba de Ramose.
Atopamos numerosas representacións delas na arte exipcia, entre os muros de numerosas tumbas como a de Ramose ou a dos escribas de Amón, Hori e Neferhotep, entre outras moitas.
Son moitos os túmulos nos que se pode ver o ritual que seguían as choradeiras. Nas representacións ponse de manifesto que era algo ostentoso que incluía, ademais de corpos manchados de barro do Nilo e cabelos despeinados, berros e lamentos, golpes nos peitos ao descuberto e comportamentos bastante descontrolados. O grupo de mulleres estaba liderado por dúas delas que representaban a Isis e Neftis, deusas relacionadas coa morte.
Outra das funcións importantes para as que foron contratados era porque se cría que chorar neste tipo de cerimonias liberaba a alma dos mortos de todo pecado, facilitando a súa entrada no paraíso ou no máis alá. Cando remataba o enterro, os dolientes recibían o seu traballo con cartos ou alimentos como fariña, trigo ou herba.
Era unha profesión que adoitaba transmitirse de nais a fillas, e eran coñecidas como “as cantareiras da deusa Hator”, que marchaban en grupo, sendo os primeiros en chegar á casa do falecido. Vestidos con roupas de cor gris azulado ou branco, cos seus longos cabelos que tiñan uns meitos que lle chegaban ás costas e camiñando descalzos, acompañaban ao defunto ata o seu último lugar de descanso. Purificábanse con natrón (carbonato de calcio) e perfumábanse con incenso, e usaban perrucas rizadas das que sacaban o cabelo; gemían, batíanse o peito mentres botaban terra sobre as caras, as cabezas e os corpos, levantaban as mans en lamento ou baixaban, suplicaban pola alma do defunto, mentres inclinaban insistentemente a cabeza cara adiante e cara atrás.Formaban parte dun ritual no que os cantos, bailes e oracións dos curas preparaban a última viaxe dos defuntos.
No Exipto moderno, aínda se usan en moitas ocasións as choradeiras para acompañar ás mulleres da familia nos seus lamentos. Adoitan acompañar o cadáver do falecido ao cemiterio lanzando berros nos que lembran as virtudes do falecido.
As choradeiras forman parte dun cortexo fúnebre que decora un dos muros da tumba de Ramose, alto funcionario e visir do faraón Amenhotep III. Nesta representación vemos como aparecen os dolientes co cabelo salvaxe, os peitos espidos e un vestido manchado de cinza azul-gris. Derraman bágoas: cos brazos erguidos manifestan o loito e a desesperación ao xeito tradicional.
Na Biblia, as mulleres que choran nos funerais ou en ocasións de loito colectivo son mencionadas en numerosas ocasións. Eran coñecidas como “lamentatrices”.
Aínda que era unha práctica moi estendida entre os antigos cristiáns, os pais da Igrexa condenaron a súa práctica por ser mulleres pagás e por expresar dor e loito en contra da crenza na vida eterna e na resurrección.
Gregos e romanos conservaban estas tradicións nas que máis mulleres atopamos no funeral canto máis rico era o morto.
Tanto a relixión xudía como a cristiá comparten elementos de pranto ritual. Mesmo o libro bíblico de Xeremías menciona o uso das mulleres choradoras como medio de intercesión entre Iavé e Israel.
Na antiga Roma, as choradeiras cubríanse a cara cun veo e nas súas mans levaban un recipiente no que recollían as bágoas que derramaban. Estes recipientes coñecidos como “lacrimatorios” colocáronse no cadaleito xunto co falecido para que a posteridade soubese que aquela persoa fora moi chorada no momento da morte.Este tipo de recipientes volveu estar de moda durante a época vitoriana no Reino Unido.
Entre os romanos, a procesión dos choros estaba presidida pola “praefica”, encargándose de poñer o ton de tristeza que se debe manter en todo momento.
Durante a Idade Media nalgúns países adoitaban vestirse de cores vivas para honrar aos mortos durante o loito, contrastando co negro dos españois.
Ao longo da Idade Media en Europa coñécese tanto no mundo cristián como no musulmán a existencia deste tipo de mulleres que asistían a velorios e funerais. É certo que os sinais de dor eran moito máis evidentes canto máis retrocedemos no tempo. Estas mostras de dor facíanse a través dos seus berros e berros.
Finalmente, nas dúas relixións, a súa prohibición chegouse en maior ou menor grao. O mundo musulmán foi pioneiro nesta condena. A pesar de que se lle permitiu, a choradeira tiña algúns dereitos restrinxidos, como declarar nun xuízo.
No mundo cristián, a prohibición non chegou ata o século XVIII e foi a través da Igrexa. Suponse que a muller ten un comportamento recatado e solemne. As choradeiras asumen o contrario. Mesmo chegouse, no ámbito católico, a ameazar con excomunión a estas mulleres, poñéndoas ao mesmo nivel que as prostitutas.
Anónima castellá, Choradeiras, hacia 1295. Museu Nacional d’Art deCatalunya
En terras españolas, no territorio do Islam, as choradeiras usábanse como símbolo de status. Porén, os propios dolientes foron asociados á loucura e a profesión foi estigmatizada.
A misión de chorar os defuntos alleos era un antigo oficio herdado das “endechaderas”, como se lles chamaba na España do século XVI, e son nomeadas na novela de Cervantes, no Quixote, mulleres que ían de pobo en pobo prestando o seu servizo. . Moitos deles, di o novelista, perderon os ollos por chorar tantos duelos alleos.
Séculos máis tarde atopamos choradeiras por toda a súa xeografía. Así en terras galegas coñécense como choronas, en Euskadi son eristoriak, e en Cataluña atopamos que esta función podería ser asumida polos homes, os ploracossos. Os loiteiros perderán importancia ata case desaparecer durante o século XIX.
O ornato das honras fúnebres, desde Trento ata Vaticano II, valorou a longa duración dos actos, o gran número de celebrantes, a gran procesión –enriquecida cos pobres, paradoxalmente, que acudiron a cambio dunha entrega da familia–, o número de misas e responsorios ordenados como sufraxio pola súa alma, a música de réquiem en cada capela e todo o que engrandece a despedida e a imaxe do defunto. Todo funcionou como unha gran representación, máis aló dos sentimentos do círculo dos seres queridos; e nesta escena, as choradeiras cumpriron á perfección a súa función de altofalantes que reflectía non tanto a verdadeira condición humana do defunto como a súa condición social, os desexos da familia e un retrato moralmente edulcorado da súa personalidade.
Máis aló do vello Continente, atopámonos con que en México, concretamente no prehispánico, na cultura náhuatl, o choro tiña unha psicoloxía complexa, polo que probablemente sexa o principal factor de aparición das choradeiras mexicanas. Cría que o choro acompañaba aos falecidos na súa viaxe a Mictlán, polo que se pode considerar como un medio de comunicación. Ademais, a cultura mexica entendía o choro cun valor positivo, xa que era o medio para superar situacións políticas, manter os lazos despois da separación e fortalecer o espírito.
Pero neste país, as choradeiras tiveron o seu maior auxe nos anos posteriores á Revolución Mexicana, sobre todo na zona central do país, nos estados de Michoacán, Querétaro, San Luis Potosí, Guanajuato, Cidade de México e o Estado de México. Particularmente en San Juan del Río pedíase entre os propietarios, persoas de alta posición económica, que recorrían aos servizos destas mulleres para que chosen aos seus mortos e así lles despedisen mellor.
A día de hoxe segue habendo loito profesional, aínda que xa é unha profesión moribunda. É posible velos actuando, como nun espectáculo, no certame de Plañideras que se celebra en San Juan del Río, Querétaro. Nel lamentan a morte dun personaxe famoso.
Na actualidade, en México, os dolientes ás veces forman comparsas e desenvolven espectáculos dentro dalgunhas festas relacionadas coa morte.
En Perú, como nos conta Ricardo Palma no seu libro Tradicións peruanas, podemos facernos unha idea bastante boa da imaxe histórica que estas mulleres deixaron. A choradeira do Venres Santo”, pois neste país as choradeiras coñécense como choronas ou dolentes, explica este autor, é unha das tradicións recollidas na citada publicación. O título fai alusión a unha famosa choradeira, imprescindible nas mortes dos principais pobos da época colonial. Palma pinta a estas mulleres coas tintas máis negras: vellas, feas, engurradas, “máis astutas que o pobre piollo” e “con costura de bruxa e rufián”.Se a familia do falecido pagaba algo máis que a tarifa ordinaria, a ferida soubo corresponder e sumou ao choro “desmaios, convulsións epilépticas, etc”.
En China hai mencións as choradeiras desde o século III e as súas actuacións continuaron ata a Revolución Cultural na que o seu oficio foi vilipendiado. Actualmente, hai artistas profesionais que son contratados polas familias e nos funerais realizan uns curiosos rituais que amosan o dramatismo do momento e involucran a diferentes membros da familia. Unha vez realizados todos os pasos do loito, adoitan realizar actuacións de animación á familia e achegados.
En Taiwán existe a crenza de que os falecidos precisan dunha despedida escandalosa para chegar ao máis alá. E aínda hoxe hai doitos que cobran pola súa presenza que esixe algo máis que unha mera representación, xa que as choradeiras teñen que sentir a dor da familia para poder transmitila respectuosamente con dramatismo, ademais de saber manexar as emocións do outros asistentes e ás veces dan consolo ou alivio.
En conclusión, pódese dicir que o doliente concentra sinais de que a presenza de desharmonía da morte. Pon orde, en certo xeito, en sentimentos contrarios como a dor, a dor, a nostalxia, a desesperación, pero tamén o alivio. Alivio por non estar no lugar dos mortos.
O gran poeta español Federico García Lorca dixo no seu poema “Muerto de amor”:
“Tristes mujeres del valle
bajaban su sangre de hombre,
tranquila de flor cortada
y amarga de muslo joven.
Viejas mujeres del río
lloraban al pie del monte,
un minuto intransitable
de cabelleras y nombres”.
E rematamos esta publicación confiando en que, a pesar da súa longa extensión, resultou do voso interese, e nese caso gustaríanos que nolo avisades premendo no botón “Gústame”. Ademais, recomendámosche que fagas calquera comentario e, se estás interesado, subscríbete gratuitamente ao Boletín do Blog para estar sempre informado sobre as novas publicacións do Blog.
Por último, se che gustou o suficiente para compartilo nas túas redes sociais, estaríamos moi encantados de que o fixeras.
A nosa recomendación de hoxe
Hoxe os recomendamos esta magnífica novela, que parece unha obra de teatro, e que narra unha historia chea de pasión, ao tempo que nos leva ao mundo das choradeiras.
Referencias
https://www.elconfidencial.com/
https://elotroaratos.blogspot.com/2021/11/planideras-mas-alla-de-las-lagrimas.html
