{"id":9064,"date":"2026-03-09T23:40:01","date_gmt":"2026-03-09T22:40:01","guid":{"rendered":"https:\/\/recreacionhistoria.com\/?p=9064"},"modified":"2026-03-09T23:40:01","modified_gmt":"2026-03-09T22:40:01","slug":"o-portico-da-gloria-catedral-de-santiago","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/recreacionhistoria.com\/gl\/o-portico-da-gloria-catedral-de-santiago\/","title":{"rendered":"O P\u00f3rtico da Gloria. Catedral de Santiago"},"content":{"rendered":"

Hoxe toca falar de algo moi grande e fermoso.<\/p>\n

O principal conxunto escult\u00f3rico do rom\u00e1nico est\u00e1 conformado pola maxestuosa composici\u00f3n creada polo xenio do Mestre Mateo para o P\u00f3rtico da Gloria, na Catedral de Santiago de Compostela.<\/strong> <\/em>\u00c9, sen d\u00fabida, unha obra cume da arte universal.<\/p>\n

Entre os eruditos compostel\u00e1ns \u00e9 ben sabido que o nome \u201cP\u00f3rtico da Gloria\u201d<\/em><\/strong> \u00e9 unha denominaci\u00f3n contempor\u00e1nea derivada das lecturas iconogr\u00e1fricas do s\u00e9culo XIX, xa que at\u00e9 ent\u00f3n co\u00f1ec\u00edase m\u00e1is ben como o \u201cP\u00f3rtico da Trindade\u201d.<\/em><\/p>\n

Devandito nome, documentado polo menos desde \u00e9poca moderna, expl\u00edcase polo feito de que devandito acceso \u00e1 catedral atop\u00e1base practicamente enfronte da porta medieval da cidade dedicada \u00e1 Sant\u00edsima Trindade, tam\u00e9n chamada porta do Sancto Peregrino, que se situaba entre a actual r\u00faa d\u00e1s Hortas e o Obradoiro, e que conduc\u00eda aos peregrinos cara a Finisterre.<\/p>\n

 <\/p>\n

O P\u00f3rtico da Gloria at\u00f3pase na entrada occidental da Catedral. Lembremos que o templo rom\u00e1nico, iniciado cara ao ano 1075, rematar\u00edase coa obra do Mestre Mateo, entre os anos 1168 e 1211.<\/p>\n

O documento de concesi\u00f3n dunha pensi\u00f3n vitalicia por parte de Fernando II de Galicia e Le\u00f3n, datado o 23 de febreiro de 1168 e a inscrici\u00f3n dos dinteis do P\u00f3rtico da Gloria, de 1 de abril de 1188, onde se deixa constancia que Mateo dirixiu a obra \u201cdesde os cimentos\u201d,<\/em> son as d\u00faas \u00fanicas referencias contempor\u00e1neas que existen sobre un personaxe crave na historia da arte que, con todo, mant\u00e9n un halo enigm\u00e1tico. Pero sobre a figura do Mestre Mateo, xa desenvolveremos, m\u00e1is adiante, unha entrada en leste mesmo Blog.<\/p>\n

Como diciamos antes, o P\u00f3rtico da Gloria \u00e9 unha creaci\u00f3n art\u00edstica e monumental da arte rom\u00e1nico, unha corrente que se desenvolve entre o s\u00e9culo XI e o XIII. A obra estivo destinada a \u201celevar o esp\u00edrito a trav\u00e9s dos sentidos, desde o mundo terreal cara \u00e1 gloria do final dos tempos\u201d.<\/em><\/p>\n

En todo caso, o visitante actual, seguramente, non sexa capaz de alcanzar a comprender a interpretaci\u00f3n completa deste colosal conxunto escult\u00f3rico, pero tan s\u00f3 con atoparse fronte ao P\u00f3rtico da Gloria, a experiencia resulta, de todo punto, abafadora.<\/p>\n

Hai que ter presente que, naqueles tempos, atop\u00e1monos cunha sociedade na que practicamente ningu\u00e9n sab\u00eda ler,\u00a0 e na que a inmensa maior\u00eda dos asistentes aos oficios relixiosos que ti\u00f1an lugar nas igrexas, non alcanzaban a entender o que se dic\u00eda, pois se oficiaban en lat\u00edn, polo que a \u00fanica maneira de ilustrar e \u201cadoutrinar\u201d<\/em> ao pobo, era mediante esta especie de \u201cc\u00f3mic escult\u00f3rico\u201d. <\/em>As\u00ed \u00e9 o caso do P\u00f3rtico da Gloria, onde atopamos numerosos s\u00edmbolos, figuras relixiosas, seres e animais fant\u00e1sticos,\u00a0 todos eles relacionados, est\u00e1 claro, coa idiosincrasia cristi\u00e1, e que iremos debullando m\u00e1is adiante.<\/p>\n

Os devotos peregrinos que chegaban a Santiago de Compostela, a finais do s\u00e9culo XII quedaban pampos ao atoparse fronte \u00e1 Apocalipse; mostr\u00e1baselles gravado en granito en propia entrada da Catedral. Para a inmensa maior\u00eda daqueles piadosos cami\u00f1antes, a visi\u00f3n dese p\u00f3rtico colosal, presidido por un enorme Pantocr\u00e1tor, e acompa\u00f1ado por m\u00e1is de cen figuras policromadas con pan de ouro e lapisl\u00e1zuli, de expresi\u00f3ns tan vivas, era a primeira ocasi\u00f3n en que pod\u00edan ler por si mesmos unha boa parte do Antigo e o Novo Testamento<\/p>\n

Tr\u00e1tase dunha obra, artisticamente abafadora, fronte \u00e1 cal numerosos peregrinos\u00a0 dan por conclu\u00eddo o Cami\u00f1o de Santiago e deixan sentir toda a emoci\u00f3n relixiosa polos seus fatigados corpos.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

R\u00e1pido repaso \u00e1 historia da s\u00faa construcci\u00f3n<\/em><\/strong><\/h2>\n

As obras do P\u00f3rtico da Gloria inici\u00e1ronse no ano 1075, baixo o reinado de Alfonso VI e a direcci\u00f3n e patronazgo do bispo Diego Pel\u00e1ez. Un feito que chegaba d\u00e9cadas despois de que Almanzor arrasase a cidade.<\/p>\n

As obras avanzaron bastante r\u00e1pido at\u00e9 1110, cun novo impulso do arcebispo de Compostela Diego Xelm\u00edrez (de quen podedes atopar m\u00e1is informaci\u00f3n no noso post: Diego Xelm\u00edrez, primeiro arcebispo de Compostela<\/em><\/a>)<\/p>\n

O Mestre Mateo, en 1168, dirixiu o proxecto de remodelado e finalizaci\u00f3n do templo, \u201ca fundamentis\u201d,<\/em> \u00e9 dicir, desde os cimentos. O primeiro que fai \u00e9 rematar a arquitectura do final das naves e empezar a cripta ou piso inferior do p\u00f3rtico occidental. Vinte anos m\u00e1is tarde, o 1 de abril de 1188, col\u00f3canse os dinteis sobre os que se monta o t\u00edmpano, continuando en anos seguintes, xa en inicios do s\u00e9culo XIII, co resto das obras de escultura e arquitectura at\u00e9 completar o nartex, a tribuna, a fachada e as torres. Este frontis occidental est\u00e1 composto por unha estrutura arquitect\u00f3nica de tres plantas, nas que por primeira vez en Espa\u00f1a empr\u00e9ganse como cubertas b\u00f3vedas de crucer\u00eda, por influencia do primeiro g\u00f3tico, como a abad\u00eda de Saint-Denis, constru\u00edda nos arredores da capital francesa, a catedral de N\u00f4tre-D\u00e1me de Par\u00eds e outros edificios franceses realizados entre 1135-1170.<\/p>\n

O declive cara ao oeste do terreo en que levante a catedral, alcanza ao final das naves a altura suficiente para facer posible e necesaria unha cripta. A cripta do p\u00f3rtico, unha s\u00f3lida arquitectura creada entre os anos 1170 e 1175, para salvar o desnivel de terreo que hai entre as naves da catedral e a futura praza de Ou Obradoiro. Este piso baixo conta con planta de cruz latina, comun\u00edcase co exterior por medio de d\u00faas portas de arco de medio punto, e coa catedral por unhas escaleiras interiores que conducen \u00e1s naves laterais.<\/p>\n

\"\"

Praza Obradoiro<\/em><\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

O segundo piso, o P\u00f3rtico da Gloria propiamente devandito, estaba orixinalmente unido -sen follas de madeira que pechasen as entradas- a unha terraza aberta \u00e1 praza; descend\u00edase desde a devandita terraza por medio de d\u00faas escaleiras laterais de tres tramos. \u00c9 importante dicir que a segunda planta funcionaba como entrada principal da gran igrexa de peregrinaci\u00f3n, e sempre estaba aberta ao exterior. A s\u00faa composici\u00f3n formalizouse cun amplo n\u00e1rtex de tres arcos, decorado con estatuas-columnas e relevos de granito e m\u00e1rmore, na s\u00faa orixe, policromados. Este segundo piso c\u00f3brese con b\u00f3vedas nervadas sobre as que se eleva a tribuna, unha alta superestructura que \u00e9 continuaci\u00f3n do piso de tribunas da catedral, cuberta por unha gran b\u00f3veda de crucer\u00eda cuxa clave est\u00e1 decorada co Cordeiro m\u00edstico.<\/p>\n

A estrutura arquitect\u00f3nica do P\u00f3rtico da Gloria asume as caracter\u00edsticas xerais do proxecto catedralicio iniciado en 1075, dando as soluci\u00f3ns definitivas para a s\u00faa conclusi\u00f3n.<\/p>\n

Orixinalmente, o P\u00f3rtico abr\u00edase por unha fachada exterior, que continuaba o programa iconogr\u00e1fico do conxunto e que foi modificada no s\u00e9culo XVI para colocar unhas portas que pechasen o templo, que at\u00e9 ent\u00f3n estaba aberto permanentemente; por fin, na mediados do s\u00e9culo XVIII, esta fachada substitu\u00eduse pola actual, barroca, quedando o P\u00f3rtico mutilado e encaixonado tras ela.<\/p>\n

O proxecto mateano tam\u00e9n inclu\u00edu a construci\u00f3n dun coro de pedra, que ocupou os primeiros tramos da nave central e no que se daba continuidade ao programa iconogr\u00e1fico do P\u00f3rtico. Este coro foi derrubado en 1604 e substitu\u00eddo por outro de madeira, hoxe tam\u00e9n retirado da s\u00faa localizaci\u00f3n orixinal. As\u00ed mesmo, o taller dirixido por Mateo realizou a escultura de Santiago do altar maior -hoxe moi modificada- marcando con ela un eixo longitudinal oeste – este en o templo, con d\u00faas esculturas sedentes de Santiago o Maior en cada un dos seus extremos.<\/p>\n

Todo estar\u00eda conclu\u00eddo o 21 de abril de 1211, en que tivo lugar a solemne consagraci\u00f3n da catedral de Santiago.<\/p>\n

 <\/p>\n

A mensaxe do P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/strong><\/h2>\n

Hai que lembrar que a mensaxe do P\u00f3rtico da Gloria levaba centos de anos no esquecemento. Dato en 1870 D. Bernardo Fern\u00e1ndez tenta explicar o P\u00f3rtico da Gloria, dicindo textualmente: \u201cObrigoume a tomar a pluma o devandito dun prateiro, de que era vergo\u00f1oso, o non haber nesta Cidade Santa un home que explicase este monumento cristi\u00e1n, e ter que andar mendigando dos reformadores do s\u00e9culo XVI, para saber o que temos na nosa casa\u201d,<\/em>\u00a0 e cunha certa iron\u00eda contin\u00faa: \u201cNon \u00e9 o meu \u00e1nimo emendar aos sabios espa\u00f1ois, que falaron deste p\u00f3rtico; sen\u00f3n copiar o bo que eles nos deixaron, e aumentar o que omitiron por estar ocupados en asuntos de m\u00e1is interese\u201d.<\/em><\/p>\n

No P\u00f3rtico da Gloria, o Mestre Mateo desenvolveu un complexo programa iconogr\u00e1fico de contido apocal\u00edptico e salv\u00edfico centrado na visi\u00f3n da Xerusal\u00e9n celeste, completando a historia da salvaci\u00f3n do home iniciada nas portadas laterais da catedral rom\u00e1nica.<\/p>\n

A decoraci\u00f3n escult\u00f3rica deste p\u00f3rtico monumental presenta, a trav\u00e9s da s\u00faa abundante figuraci\u00f3n, un sentido simb\u00f3lico en relaci\u00f3n co programa iconol\u00f3gico xeneral da bas\u00edlica xacobea. O estilo desta humanidade esculpida \u00e9 ecl\u00e9ctico, froito das m\u00faltiples influencias que asume o taller mateano para crear unha arte orixinal e \u00fanica, con acenos de identidade profundamente europeas, cuxas fontes se atopan nos principais focos culturais dos cami\u00f1os de peregrinaci\u00f3n.<\/p>\n

Na cripta conviven unha corrente tardorrom\u00e1nica de evocacions helen\u00edsticas, e outra protog\u00f3tica, m\u00e1is naturalista e moderna. O escultor tardorrom\u00e1nico, co\u00f1ecido como \u201cmestre dos panos mollados\u201d,<\/em> \u00e9 capaz de elevar at\u00e9 altas cotas de refinamento a imaxinar\u00eda p\u00e9trea do \u00faltimo rom\u00e1nico; pero conta con seguidores menos dotados, cuxo estilo se perde na planta superior. O outro estilo, tradicionalmente identificado co mozo Mateo, \u00e9 m\u00e1is naturalista, busca un verismo que lograr\u00e1 o seu punto vinte anos m\u00e1is tarde, no piso nobre do p\u00f3rtico, ao que xa non chegou a tendencia helen\u00edstica do artista que traballou na cripta.<\/p>\n

O P\u00f3rtico da Gloria representa a segunda vinda de Xesucristo \u00e1 terra para xulgar aos homes. O tratamento do tema est\u00e1 baseado na Apocalipse e nos libros prof\u00e9ticos de Isa\u00edas, Daniel, Ezequiel e Esdr\u00e1s. Seguindo a lectura iconogr\u00e1fica do p\u00f3rtico de abaixo arriba, \u00e1chase a \u00e1rbore xeneal\u00f3gico de Xesucristo na base do parteluz, seguido pola figura de Santiago vestido de peregrino, situado aos p\u00e9s da figura de Cristo, que ocupa a zona central do t\u00edmpano. Na parte posterior do parteluz, \u00e9 dicir, de face ao altar, dist\u00ednguese a efixie do Mestre Mateo, autor do conxunto. Visualmente, seguindo a composici\u00f3n iconogr\u00e1fica desde a base do parteluz cara ao t\u00edmpano, o espectador vai pasando da representaci\u00f3n do \u00e1mbito terreal \u00e1 representaci\u00f3n do \u00e1mbito celestial. No centro do t\u00edmpano \u00e1chase a figura de Cristo rodeado do catro evanxelistas, que ao mesmo tempo, estes at\u00f3panse acompa\u00f1ados de anxos. Nas arquivoltas se esculpiron vinte e catro anci\u00e1ns da Apocalipse celebrando a gloria celestial. Na porta lateral esquerda, repres\u00e9ntase a Cristo con Ad\u00e1n e Eva, No\u00e9, Mois\u00e9s, Abraham e alg\u00fans profetas do antigo testamento. Na porta dereita, se describle o Xu\u00edzo Final, Cristo e o arcanxo San Miguel ind\u00edcannos que \u00e1 s\u00faa dereita situaranse os elixidos, e \u00e1 s\u00faa esquerda, os condenados ao inferno.<\/p>\n

 <\/p>\n

Vexamos con m\u00e1is detalle\u2026<\/em><\/strong><\/p>\n

O material en que est\u00e1n talladas as diferentes figuras que conforman o P\u00f3rtico da Gloria \u00e9 o granito. As figuras at\u00f3panse idealizadas, cun canon bastante esvelto, son est\u00e1ticas, expresivas, est\u00e1n individualizadas e te\u00f1en relaci\u00f3n entre elas. Os panos est\u00e1n a realizar de forma m\u00e1is naturalista a\u00ednda que a\u00ednda aparecen f\u00f3rmulas anteriores (como os p\u00e9s danzantes das figuras das xjambas)<\/p>\n

En canto \u00e1 s\u00faa composici\u00f3n \u00e9 pechada e ten unha acusada frontalidade (pensada para a s\u00faa visi\u00f3n desde un \u00fanico punto de vista). Presenta simetr\u00eda e estatismo, colocando aos personaxes segundo a \u201clei de adecuaci\u00f3n ao marco\u201d <\/em>(tratar de introducir as figuras ocupando todo o espazo ou \u201cmarco\u201d<\/em> dispo\u00f1ible) e utiliza a perspectiva xer\u00e1rquica.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

O P\u00f3rtico orixinalmente estaba pintado con policrom\u00edas que o tempo foi cubrindo de ro\u00f1a. Coa recente restauraci\u00f3n finalizada no 2018, descubriuse gran parte deste policromado. Coas tarefas de restauraci\u00f3n comprobouse que baixo a p\u00e1tina preservouse por completo o azul lapisl\u00e1zuli, un pigmento que xunto co ouro cegaba aos peregrinos que pisaban o n\u00e1rtex rom\u00e1nico.Pero, ademais, puid\u00e9ronse identificar como correspondentes a aquela etapa outras cores, sempre aglutinados con aceite de li\u00f1o, como o cardenillo, o resinato de cobre, o bermell\u00f3n, os pigmentos de terras ou o albayalde. As vestimentas decor\u00e1banse con medias l\u00faas, cadrados, c\u00edrculos e formas polilobuladas mediante estampillado sen relevo. As encarnaduras coas que se deu vida aos rostros no s\u00e9culo XII aplic\u00e1banse en capas moi finas e eran dun rosado claro.<\/p>\n

\"\"

Recreaci\u00f3n policrom\u00eda P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

O uso de lapisl\u00e1zuli e as l\u00e1minas de ouro puro utiliz\u00e1banse case exclusivamente para iluminar c\u00f3dices e escritos. Polo que o seu uso nas esculturas do P\u00f3rtico foi unha pr\u00e1ctica non habitual naqueles tempos. No caso de Lapisl\u00e1zuli, segundo alg\u00fans autores, utiliz\u00e1ronse uns 100 kgs tra\u00eddos desde Paquist\u00e1n, acci\u00f3n que de ser certa, o seu custo debeu de ser verdadeiramente \u201castron\u00f3mico\u201d.<\/em><\/p>\n

A mensaxe in\u00edciase na cripta do P\u00f3rtico, onde se representa o mundo terreal, que necesita dos astros para iluminarse – <\/em>nas claves das b\u00f3vedas –<\/em>, ao contrario que a nova Xerusal\u00e9n, cuxa luz \u00e9 o Cordeiro – na clave da tribuna-.<\/p>\n

O P\u00f3rtico as\u00e9ntase directamente sobre unha serie de animais, reais e fant\u00e1sticos, procedentes do bestiario medieval, cada un deles co seu propio significado; ser\u00edan os s\u00edmbolos do mal oprimidos pola Gloria de Deus.<\/p>\n

\"\"

O \u00e1rbol de Jes\u00e9.<\/em><\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

No parteluz, columna que se pon xusto no medio da portada central, atopamos a Santiago o Maior, patr\u00f3n da Catedral. Sobre o capitel da Trindade at\u00f3pase o santo titular do templo, o ap\u00f3stolo Santiago o Maior sentado na s\u00faa c\u00e1tedra, resaltando o seu papel de intercesor dos fieis ante o Salvador que preside o t\u00edmpano da Gloria. O Ap\u00f3stolo pres\u00e9ntase maiest\u00e1tico, sentado nunha cadeira apoiada sobre le\u00f3ns, vestido como Ap\u00f3stolo evanxelizador, con t\u00fanica e manto, p\u00e9s espidos, portando un b\u00e1culo en forma de tau na s\u00faa man esquerda e un rolo de pergami\u00f1o na dereita, cun pequeno texto que alude \u00e1 s\u00faa misi\u00f3n: Misit me Dominus <\/em>[Envioume o Se\u00f1or]. Sobre a imaxe do Ap\u00f3stolo sit\u00faase o capitel das tentaci\u00f3ns de Jes\u00fas no deserto, que soporta o dintel sobre o que se monta o colosal t\u00edmpano do arco central.<\/p>\n

\"\"

Parteluz P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/p><\/div>\n

No basamento do parteluz hai un home robusto, melenudo e barbado, que obriga coas s\u00faas mans a que dous le\u00f3ns abran os seus fauces. Esta representaci\u00f3n foi interpretada co triunfo do profeta Daniel, vitorioso tras pasar a terrible proba do foso dos le\u00f3ns, e que se presenta no conxunto como prefiguraci\u00f3n da Resurrecci\u00f3n de Cristo. No lado oposto ao profeta e os le\u00f3ns at\u00f3pase unha figura orante, tocando o seu peito coa man dereita para exteriorizar a sinceridade da s\u00faa fe. Tr\u00e1tase do popular Santo dous Croques, identificado por moitos co mestre Mateo.<\/p>\n

\"\"

Basamento Parteluz<\/em><\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

A ambos os dous lados do parteluz despr\u00e9ganse, a esquerda e dereita, e \u00e1s costas do espectador, unha serie de estatuas-columnas que inaugura este tipo de soporte na Pen\u00ednsula Ib\u00e9rica. \u00c1 dereita do parteluz at\u00f3panse os ap\u00f3stolos de Cristo, Todos eles animados nunha sorte de conversaci\u00f3n discreta mantida por parellas, un sutil di\u00e1logo entre imaxes que rompe co tradicional hieratismo rom\u00e1nico. Reco\u00f1ecemos a Pedro, coas chaves, Pablo cun libro e Santiago e Juan, novo e riseiro. E \u00e1 esquerda do parteluz atopamos a serie de profetas -destacan Mois\u00e9s, Isa\u00edas, Daniel e Jerem\u00edas-, anunciadores da chegada do Mes\u00edas. Desta forma nas xambas \u00fanense o Vello (profetas) e o Novo Testamento (ap\u00f3stolos).<\/p>\n

Os arcos laterais carecen de t\u00edmpano; no esquerdo, de complexa interpretaci\u00f3n. Na arquivolta superior, suxeito \u00e1 lei mosaica, vemos a representaci\u00f3n das tribos de Israel; e, na inferior, o descenso de Cristo ao limbo.<\/p>\n

\"\"

Cristo rescatando a Ad\u00e1n e Eva. Representaci\u00f3n no arco esquerdo do P\u00f3rtico da Gloria, onde se representa o descenso ao limbo.<\/em><\/p><\/div>\n

Vemos a representaci\u00f3n do descenso de Jes\u00fas ao Limbo, nos d\u00edas que permanece no seo da terra, antes da Resurrecci\u00f3n. Nesta viaxe de ultratumba o Salvador libera aos xustos do seo de Abraham, entre eles Ad\u00e1n, Eva, e oito personaxes, sete deles coroados, que representan aos patriarcas eterotestamentarios e \u00e1s tribos de Jud\u00e1 e Benjam\u00edn. As outras dez tribos de Israel tam\u00e9n est\u00e1n representadas nesta parte do p\u00f3rtico, oprimidas polo moldura t\u00f3rica da arquivolta externa do arco esquerdo, simbolizando as\u00ed o cativerio de Babilonia.<\/p>\n

\"\"

Detalle arco esquerdo P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

No arco da dereita, repres\u00e9ntase o Xu\u00edzo Final Universal, a Apocalipse, coa resurrecci\u00f3n dos mortos, representada no fuste marm\u00f3reo situado baixo a imaxe de San Pablo, o paso dos xustos desde as arquivoltas ao t\u00edmpano, acompa\u00f1ados de anxos que os arroupan, e o triste final dos pecadores que son levados e devorados por demos.\u00a0 Nas claves do arco atopamos as cabezas de Cristo e San Miguel na clave, separando os benaventurados, que son conducidos \u00e1 contemplaci\u00f3n da Gloria e os condenados, merecedores de toda sorte de suplicios, que sofren tormento. A representaci\u00f3n de personaxes espidos simbolizar\u00eda as almas dos defuntos.<\/p>\n

\"\"

Detalle arco dereita P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

A unidade conceptual do P\u00f3rtico, como m\u00edstico espazo continuo no que todo est\u00e1 relacionado, ref\u00f3rzase con este movemento de figuras entre as arquivoltas laterais e o t\u00edmpano, e coa posici\u00f3n no catro \u00e1ngulos do n\u00e1rtex -o catro esquinas do universo- dos anxos trompeteiros enviados polo Redentor para reunir aos elixidos no \u00faltimo d\u00eda.<\/p>\n

A Gloria do t\u00edmpano central est\u00e1 presidida por unha imaxe de Cristo en Maxestade, que mostra as chagas da Paix\u00f3n no torso, mans e p\u00e9s. Sobre esta escena hai diversidade de opini\u00f3ns, por unha banda, alg\u00fans expertos din que na escena central do t\u00edmpano repres\u00e9ntase a Cristo exercendo de Xu\u00edz, encarg\u00e1ndose de dicir quen obter\u00e1 a salvaci\u00f3n, e quen a dor eterna. Por outra banda, outros expertos defenden que o fillo de Deus non est\u00e1 en posici\u00f3n de xulgar, soste\u00f1en que est\u00e1 a esperar ao peregrino na catedral convid\u00e1ndolle amablemente a entrar.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Como anticipabamos en par\u00e1grafos anteriores, Cristo at\u00f3pase rodeado polo catro evanxelistas, identificables polas representaci\u00f3ns dos atributos habituais: San Marcos (Le\u00f3n), San Mateo (Caixa de impostos), San Lucas (Toro) e San Juan (Aguia) escribindo o evanxeo. E al\u00e9n, \u00e1 esquerda sit\u00faanse profetas destacados do Antigo Testamento. Na parte inferior, repres\u00e9ntanse anxos cos diferentes instrumentos da Paix\u00f3n: a columna, a cruz, a coroa de espi\u00f1as, a xerra de auga coa que Pilatos lavouse as mans, a esponxa, os cravos, a lanza, o azoute e o martelo.<\/p>\n

Na arquivolta que enmarca o t\u00edmpano, atopamos vinte e catro anci\u00e1ns que afinan os seus instrumentos para tocar m\u00fasica celestial, pero que tam\u00e9n conversan en parellas, \u00e1 vez que preparan o novo c\u00e1ntico que lle ofrecer\u00e1n ao Cordeiro. Alg\u00fans deles portan redomas de vidro, evocaci\u00f3n das copas de ouro cheas de perfumes, met\u00e1fora que alude \u00e1s oraci\u00f3ns dos santos, segundo a visi\u00f3n de San Juan.<\/p>\n

\"\"

Detalle representaci\u00f3n m\u00fasicos no P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

O t\u00edmpano sust\u00e9ntase sobre os dinteis, coa inscrici\u00f3n conmemorativa da s\u00faa colocaci\u00f3n en 1188 e un parteluz presidido por unha imaxe sedente de Santiago o maior coroando a columna coa \u00e1rbore de Jes\u00e9. Cristo. No alto do fuste aparece a Virxe Mar\u00eda ataviada con fina t\u00fanica e veo cinguido por unha diadema, compondo coas mans un xesto de humildade que evoca o momento da Anunciaci\u00f3n. O capitel desta columna presenta a xenealog\u00eda divina de Cristo, a Sant\u00edsima Trindade na s\u00faa versi\u00f3n de paternitas: Deus Pai, coroado, sostendo no seu colo ao Fillo, que adopta a premonitoria pose da Crucifixi\u00f3n, e sobre eles o Esp\u00edrito Santo en forma de pomba.<\/p>\n

En todo caso, o P\u00f3rtico da Gloria actual non \u00e9 do todo o orixinal, xa que algunhas das s\u00faas figuras orixinais foron retiradas ao constru\u00edrse a actual fachada do Obradoiro, podendo visitarse no Museo Catedralicio.<\/p>\n

Analizando o estilo escult\u00f3rico vemos un antecedente do g\u00f3tico, pois a figura empeza a independizarse do marco arquitect\u00f3nico\u00a0 nas xambas e parteluz\u00a0 onde adquiren un volume ou corpo que antes non ti\u00f1an (exemplo\u00a0 ap\u00f3stolo Santiago) ; a representaci\u00f3n anat\u00f3mica \u00e9 m\u00e1is realista, natural, de canon m\u00e1isestilizado.\u00a0 e os pregues son m\u00e1is voluminosos, dinam\u00edzanse caen elegantemente;\u00a0 os rostros son m\u00e1is naturais, expr\u00e9sanse, sorr\u00edn, dialogan, outorgando \u00e1s figuras unha humanidade e unha sensibilidade, e os personaxes empezan a individualizarse, non todos os rostros son iguais, cada un mostra a s\u00faa personalidade.<\/p>\n

Atopamos ademais unha humanizaci\u00f3n na figura de Cristo, feito que est\u00e1 en sinton\u00eda coa nova sensibilidade desenvolvida en Occidente ao longo do s\u00e9culo XII. Unha espiritualidade que busca un achegamento do fiel \u00e1 figura da divindade, a trav\u00e9s da representaci\u00f3n sufrinte e humana de Jes\u00fas, motivando unha contemplaci\u00f3n emotiva e piadosa.<\/p>\n

O p\u00f3rtico constit\u00fae unha visi\u00f3n humana, crente e optimista do triunfo da fe sobre a dor e a morte. A individualizaci\u00f3n dos rostros e a complicidade, case representaci\u00f3ns de supostos di\u00e1logos, entre os personaxes do P\u00f3rtico da Gloria, constit\u00fae unha das principais achegas do Mestre Mateo \u00e1 historia da arte.<\/p>\n

O aparente murmurio mantido entre ap\u00f3stolos e profetas consegue un efecto de vida po\u00e9ticamente expresado por Rosal\u00eda de Castro (podedes ver m\u00e1is sobre esta escritora galega no noso post: Rosal\u00eda de Castro. S\u00edmbolo da cultura galega<\/em><\/a>), ademais de potenciar o efecto envolvente dun espazo non compartimentado, no que deb\u00edan integrarse fieis e peregrinos. Aproveitamos para\u00a0 reproducir os enigm\u00e1ticos versos que dedicou a este lugar a gran Rosal\u00eda de Castro:<\/p>\n

Santos e ap\u00f3stolos, m\u00edraos !, parece \/ que os beizos se moven, que a\u00ednda falan \/ entre eles [?] \/ Estar\u00e1n vivos ?, ser\u00e1n de pedra \/ os que sementan tan certo, \/ eses mantos marabillosos, \/ eses ollos cheos de vida.<\/em><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

Alg\u00fans dos \u201csegredos\u201d do P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/strong><\/h2>\n
    \n
  • A praza do Obradoiro<\/em>.<\/strong> Dise que en 1521 modificouse esta fachada facendo desaparecer unha antesala, que inclu\u00eda un gran arco central, custodiada por d\u00faas portas laterais menores, ademais de diversas esculturas de profetas. Estas se desperdigaron. De feito, de todas as figuras orixinais s\u00f3 cons\u00e9rvanse nove: catro no museo da catedral, d\u00faas no Museo Provincial de Pontevedra, outra nunha colecci\u00f3n particular e as de Abraham e Isaac, acabaron en mans da familia do ditador Francisco Franco.<\/li>\n<\/ul>\n
    \"\"

    Vista da Praza do Obradoiro, coa fachada da Catedral, nun debuxo de 1656-57<\/em><\/p><\/div>\n

      \n
    • Hai unha cabeza que podemos cualificar de intrusa.<\/em><\/strong> Para alg\u00fans autores poder\u00eda representar a san Andr\u00e9s. Pero hai algo raro, a cabeza \u00e9 de m\u00e1rmore, en contraste co resto do P\u00f3rtico, integramente tallado sobre granito. Descubriuse ao desaparecer a policrom\u00eda.<\/li>\n<\/ul>\n
      \"\"

      \u00bfCabeza intrusa?<\/em><\/p><\/div>\n

        \n
      • Os instrumentos que sustentan os vintecatro anci\u00e1ns<\/strong>, \u00e9 un testemu\u00f1o \u00fanico que permitiu, merc\u00e9 \u00e1 s\u00faa excelente reproduci\u00f3n en tres dimensi\u00f3ns feita polo Mestre Mateo, a recuperaci\u00f3n e reproduci\u00f3n dos mesmos, e que tras un laborioso traballo de luthiers e outros especialistas, fai posible que na actualidade, con car\u00e1cter peri\u00f3dico progr\u00e1mense concertos para gozar dos sons habituais no medievo. Como nota curiosa dicir que ao facer estas reproduci\u00f3ns descubriuse que unha das arpas est\u00e1 investida, de modo que s\u00f3 pod\u00edaa tocar un zurdo.<\/li>\n<\/ul>\n
        \"\"

        R\u00e9plica instrumento musical, Portico da Gloria<\/em><\/p><\/div>\n

         <\/p>\n

          \n
        • O sorriso do profeta Daniel<\/em><\/strong> \u00e9 seguramente o primeiro sorriso do rom\u00e1nico. Vemos unha expresi\u00f3n de animados sentimentos, que segundo contan os gu\u00edas e alg\u00fans autores poder\u00eda deberse \u00e1 presenza en fronte del, da reproduci\u00f3n dunha fermosa muller, que poder\u00eda ser a ra\u00ed\u00f1a de Saba, Esth\u00e9r ou Salom\u00e9. Sexa a muller que sexa representada, parece ser que o mestre Mateo a esculpiu voluptuosa e provocativo, vestindo un cinguido vestido, fazulas ruborizadas e uns seos voluptuosos. Pero un arcebispo frustado, mandou rebaixar varias tallas os seus bonitos peitos. Tal atrocidade p\u00f3dese descubrir vendo detidamente a figura, xa que se nota o cambio da cor da pedra nesa zona do torso. Dise que o queixo de \u201ctetilla\u201d, <\/em>dos m\u00e1is representativos da gastronom\u00eda galega, leva o nome polos peitos da ra\u00ed\u00f1a de Saba.<\/li>\n<\/ul>\n
          \"\"

          O sonrriso de Daniel<\/em><\/p><\/div>\n

            \n
          • Cada pecado coa s\u00faa penitencia<\/em><\/strong>. Vemos como os demos c\u00f3mense a cabeza de quen pecaron con ela; o glot\u00f3n debe morder unha empanada, pero non a pode tragar porque ten o pescozo estrangulado; as serpes morden o peito dos luxuriosos e os covizosos aparecen coas mans atadas… Vemos que a “suposta”<\/em> ra\u00ed\u00f1a de Saba aparece coroada e levado unha luxosa indumentaria rexia. O rubor que se supor\u00eda ter\u00eda que ter como consecuencia da emocionada mirada de Daniel, parecese cobrar vida coas tarefas de restauraci\u00f3n, que deixaron sonrosadas as s\u00faas fazulas.<\/li>\n<\/ul>\n
            \"\"

            Detalle representaci\u00f3n do inferno,P\u00f3rtico da Gloria<\/em><\/p><\/div>\n

              \n
            • A gastronom\u00eda galega tam\u00e9n aparece representada<\/em>.<\/strong> A empanada galega \u00e9 un produto t\u00edpico de Galicia. Co\u00f1\u00e9cense referencias desde a \u00e9poca dos godos no s\u00e9culo VII, a\u00ednda que outros din que a introduciron os \u00e1rabes no s\u00e9culo VIII. Este alimento aparece no p\u00f3rtico na zona onde se representan os pecados capitais. Como diciamos no par\u00e1grafo anterior, unha figura tenta comela pero \u00e9lle imposible porque ten unha corda atada ao pescozo. Representa a gula.<\/li>\n<\/ul>\n
              \"\"

              \u00bfComendo empanada galega?<\/em><\/p><\/div>\n

                \n
              • O P\u00f3rtico da Gloria ten presenza at\u00e9 en Londres<\/em><\/strong>. Con motivo dos traballos de restauraci\u00f3n recentemente finalizados, apareceron nunha xunta do t\u00edmpano do arco central dous obxectos curiosos: unha caixa de mistos do s\u00e9culo XIX e un coitelo que ti\u00f1a restos de escaiola. Estes obxectos pertenc\u00edan a un traballador que participou na realizaci\u00f3n dun baleirado en ieso para fabricar uns moldes. Estes fix\u00e9ronse para constru\u00edr unha r\u00e9plica do p\u00f3rtico, que actualmente est\u00e1 no museo \u201cVitoria and Albert Museum\u201d<\/em> de Londres.<\/li>\n<\/ul>\n

                 <\/p>\n

                  \n
                • O mestre Mateo aparece representado aos p\u00e9s do P\u00f3rtico da Glo<\/em><\/strong>ria, \u00e1s costas do parteluz. . Co\u00f1\u00e9cese como o \u201csanto dos croques\u201d.<\/em> Est\u00e1 de xeonllos mirando cara ao altar maior cun cartel que di \u201carchitectvs\u201d.<\/em> A lenda conta que o mestre hab\u00eda esculpido unha figura que o representaba no t\u00edmpano central, pero o arcebispo recriminoulle a s\u00faa falta de humildade. Debido a esta rifa, Mateo destru\u00eduna e esculpiu outra arrodillada e sen luz para representar a s\u00faa humildade e arrepentimento. Converteuse en obxecto de veneraci\u00f3n dos peregrinos e dos estudantes, que fac\u00edan chocar a cabeza coa estatua, como propiciador do desenvolvemento do bo entendemento e a sabedor\u00eda.<\/li>\n<\/ul>\n
                  \"\"

                  Santo dos croques<\/em><\/p><\/div>\n

                  \u00c9 dubidoso que represente ao mestre Mateo. No seu tempo debeu de identificarse perfectamente porque o seu nome figurar\u00eda na cartela que leva na man esquerda, pero o tempo borrouno Probablemente foi unha adici\u00f3n tard\u00eda, incluso decimon\u00f3nica, porque en tempos do mestre Mateo o seu oficio m\u00e1is ben describ\u00edase como magister<\/em> operis <\/em>(mestre de obras) ou caementarius<\/em> (mas\u00f3n). Segundo unha nota \u00e1 marxe do Codex Calixtinus<\/em>, gardado na catedral, esta figura non representa a Mateo, sen\u00f3n a unha muller chamada Compostela.<\/p>\n

                  Mesmo para alg\u00fans autores, o portador da columna, primeiro personaxe da secuencia dos personaxes portadores dos instrumentos da Paix\u00f3n que vemos no P\u00f3rtico, poder\u00eda ser a representaci\u00f3n do Mestre Mateo, na s\u00faa condici\u00f3n de construtor.<\/p>\n

                   <\/p>\n

                  E para finalizar cont\u00e1mosvos algunhas cousas sobre a recente restauraci\u00f3n do P\u00f3rtico da Gloria<\/strong><\/h2>\n

                  O mestre Mateo constru\u00edu o P\u00f3rtico da Gloria para a eternidade, pero o tempo e a choiva non perdoan. A humidade \u00e9 un dos principais inimigos do P\u00f3rtico, pois leva a pintura e erosiona as figuras. Non en balde, o P\u00f3rtico aprox\u00edmase aos 850 anos de antig\u00fcidade.<\/p>\n

                  Por iso, entre os anos 2008 e 2018, o P\u00f3rtico da Gloria someteuse a unha profunda e complexa restauraci\u00f3n, grazas ao mecenado da Fundaci\u00f3n Barri\u00e9. Tras unha fase de estudos previos sobre o estado de conservaci\u00f3n e causas da deterioraci\u00f3n da obra, procedeuse \u00e1s intervenci\u00f3ns sobre o conxunto, centradas, principalmente, en dous aspectos: corrixir as filtraci\u00f3ns de humidade e a condensaci\u00f3n no P\u00f3rtico da Gloria e recuperar a policrom\u00eda orixinal que se conservaba baixo o po e a sucidade. Deste xeito, recuperouse unha obra cume da arte medieval, que recuperou parte do seu esplendor, apreci\u00e1ndose restos de at\u00e9 tres capas de policrom\u00eda completa e outros repintes parciais, desde a pintura orixinal aplicada polo taller do Mestre Mateo at\u00e9 o barroco.<\/p>\n

                  O delicado da obra esixe a aplicaci\u00f3n de medidas de conservaci\u00f3n preventiva que eviten unha nova deterioraci\u00f3n do P\u00f3rtico da Gloria, motivo polo cal \u00e9 preciso manter unhas condici\u00f3ns estables de humidade e temperatura, as\u00ed como limitar o n\u00famero de persoas que poden estar, ao mesmo tempo, na contorna do conxunto.<\/p>\n

                  A magn\u00edfica obra que o mestre Mateo tardou vinte anos en esculpir, precisou na actualidade de dez anos para ser restaurada coas cores orixinais.<\/p>\n

                  Nas tarefas colaboraron universidades de varios pa\u00edses, qu\u00edmicos, arquitectos, arque\u00f3logos, f\u00edsicos, inform\u00e1ticos xe\u00f3logos baixo a direcci\u00f3n de Concha Cirurxi\u00e1n e Ana Laborde, do Instituto de Patrimonio Cultural de Espa\u00f1a. Pero nin elas nin o equipo de 12 restauradores que permaneceu nas estadas 50.000 horas pod\u00edan imaxinar o cromatismo intenso que perduraba baixo esa grosa capa de deterioraci\u00f3n e ro\u00f1a que ocultaba este tesouro da Catedral de Santiago.<\/p>\n

                  O proxecto, custeado de principio a fin con 6,2 mill\u00f3ns da Fundaci\u00f3n Barri\u00e9, non engadiu nada novo ao que hab\u00eda. Limitouse a facer aflorar e consolidar a beleza oculta: tres policrom\u00edas ao \u00f3leo diferenciadas, que se superpo\u00f1en e dan testemu\u00f1o dos pigmentos e t\u00e9cnicas empregados na Idade Media, o s\u00e9culo XVI e o XVII; \u00e9 dicir, o plan orixinal e as posteriores restauraci\u00f3ns ao gusto do momento.<\/p>\n

                  Con este labor, ademais de devolver o brillo \u00e1 Porta da Gloria, para seguir cegando aos peregrinos, tam\u00e9n, dalgunha maneira, colaborouse a lograr que o mestre Mateo lograse a eternidade.<\/p>\n

                   <\/p>\n

                  Finalizamos coa recomendaci\u00f3n de que en canto poidades achegu\u00e9desvos a ver, ou volver ver, o P\u00f3rtico unha vez restaurado. Na actualidade \u00e9 posible visitalo, tal e como xa fixemos n\u00f3s (motivo inspirador desta publicaci\u00f3n) con reserva previa. Unha iniciativa irrenunciable!.<\/em><\/strong><\/p>\n

                   <\/p>\n

                  Lectura recomendada:<\/em><\/strong><\/p>\n