A pintura exipcia antiga constit\u00fae un testemu\u00f1o excepcional dunha das civilizaci\u00f3ns m\u00e1is fascinantes da historia. A trav\u00e9s das s\u00faas vibrantes cores e detalladas representaci\u00f3ns, perm\u00edtenos albiscar a vida coti\u00e1, as crenzas relixiosas e os rituais funerarios dos antigos exipcios, ofrecendo unha xanela \u00fanica \u00e1 s\u00faa rica cultura. M\u00e1is al\u00f3 da simple decoraci\u00f3n, as pinturas exipcias son un arquivo visual que revela as complexidades da s\u00faa sociedade, as s\u00faas xerarqu\u00edas sociais e a profunda conexi\u00f3n entre a vida e a morte.<\/p>\n
<\/p>\n
Contexto hist\u00f3rico<\/strong><\/h2>\nA civilizaci\u00f3n de Exipto foi, xunto \u00e1 de Mesopotamia, unha das primeiras en representar vida desenvolvida e civilizada no planeta Terra \u2013ou polo menos da que se ten rexistro, sendo esta a que se asentou ao redor do r\u00edo Nilo, como parte cultural, pol\u00edtica, art\u00edstica e social do Neol\u00edtico sendo esta as s\u00faas ra\u00edces, xunto \u00e1 arte prehist\u00f3rica.<\/p>\n
A civilizaci\u00f3n exipcia, na s\u00faa fase m\u00e1is importante, desenvolveuse ao longo de m\u00e1is de 3000 anos, desde o ano 3100 a.C. ata a conquista romana no ano 30 a.C. A s\u00faa historia, desde o punto de vista art\u00edstico, podemos, artificiosamente, dividila en varios momentos fundamentais desta maneira:<\/p>\n
\n- Per\u00edodo predin\u00e1stico<\/em><\/strong>: 5000-3100 a.C. Prod\u00facense as primeiras manifestaci\u00f3ns da arte exipcio, en cer\u00e1mica vermellas e negras decoradas, escultura e arte en relevo. Repres\u00e9ntase a vida coti\u00e1.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Per\u00edodo arcaico<\/em><\/strong>: 3100-2650 a.C. Coincidindo coa emerxencia das primeiras dinast\u00edas e fara\u00f3ns, a arte desenv\u00f3lvese, principalmente no \u00e1mbito escult\u00f3rico.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Imperio Antigo<\/em><\/strong>: 2650 \u2013 2130 a.C. Neste per\u00edodo constr\u00faense as pir\u00e1mides e templos m\u00e1is importantes. Hai por tanto un gran avance en materia arquitect\u00f3nica. Non \u00e9 posible disociar o bajorrelieve da pintura xa que comparten os mesmos temas con id\u00e9nticos prop\u00f3sitos: representar a vida coti\u00e1 e a natureza para que ambas poidan ser recreadas na outra vida na Duat. As\u00ed, por exemplo, na Mastaba de Ti (dinast\u00eda V, cara a 2450 a. C.) hai diversos bajorrelieves pintados con escenas de traballos agr\u00edcolas, ou a escena dun escravo, cruzando un vao, que leva sobre os seus ombreiros un tenreiro, e como evidencia de realismo na pintura de animais, o tenreiro volve a s\u00faa cabeza para chamar \u00e1 s\u00faa nai, que marcha detr\u00e1s del.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Imperio Medio<\/em><\/strong>: 2050 \u2013 1700 a.C. momento no que xorde a econom\u00eda e desenv\u00f3lvese a partir da descentralizaci\u00f3n do poder tanto econ\u00f3mico como pol\u00edtico. Hai tam\u00e9n un renacemento cultural e art\u00edstico, marcado por unha maior expresividade nas artes. As decoraci\u00f3ns ou a cartonaxe dos seus cadaleitos, narraban, por medio de xerogl\u00edficos, diversas lendas mitol\u00f3gicas e ideas tomadas do ritual funerario e conti\u00f1an o retrato do defunto na zona correspondente da cabeza.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Imperio Novo<\/em><\/strong>: 1700\u2013 1080 a.C. exp\u00e1ndese a conquista e prod\u00facese a culminaci\u00f3n da arte exipcio. Os asuntos das pinturas murais decorativas das c\u00e1maras funerarias durante o Reino Novo consist\u00edan en relatos mitol\u00f3gicos do Libro dos Mortos e escenas da vida coti\u00e1, sobre todo as que m\u00e1is houbesen de servir para manutenci\u00f3n, entretemento e solaz do defunto na outra vida, segundo a crenza dos exipcios. O breve per\u00edodo amarniense significou unha ruptura excepcional dos canons da pl\u00e1stica exipcia, especialmente no relativo ao tratamento do retrato.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Per\u00edodos tard\u00edos<\/em><\/strong>: 1070-30 a.C. Per\u00edodo no que a arte exipcia vese influ\u00eddo por outras civilizaci\u00f3ns (grega e romana). Desta \u00e9poca datan os retratos de momias do Fayum, que se caracterizaron polo seu enfoque naturalista. Devanditos retratos eran realizados en t\u00e1boas de madeira e ti\u00f1an como obxectivo cubrir os rostros das momias localizadas na provincia romana de Exipto.<\/li>\n<\/ul>\n
![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Periodos-antiguo-Egipto-300x184.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
En canto \u00e1 arte, atop\u00e1molo en diferentes disciplinas e t\u00e9cnicas, entre as que destacan a arquitectura, a pintura, a escultura e a xoier\u00eda.<\/p>\n
A pintura exipcia at\u00f3pase xeralmente formando parte da ornamentaci\u00f3n das tumbas privadas. A necr\u00f3pole de Tebas \u00e9 unha abundante fonte de testemu\u00f1os sobre a lentitude en canto \u00e1 evoluci\u00f3n da tradici\u00f3n art\u00edstica. Tam\u00e9n nelas podemos atopar unhas extraordinarias ilustraci\u00f3ns que nos ve\u00f1en a mostrar como era a vida desta \u00e9poca.<\/p>\n
En todo caso, a arte base\u00e1base nun equilibrio perfecto, xa que reflect\u00eda o mundo ideal dos deuses m\u00e1is que o mundo real.<\/p>\n
<\/p>\n
Caracter\u00edsticas da pintura exipcia<\/strong><\/h2>\nA arte do antigo Exipto ten m\u00faltiples caracter\u00edsticas distintivas que o separan doutros estilos art\u00edsticos do mundo antigo. O estilo art\u00edstico \u00e9 co\u00f1ecido polas s\u00faas distintivas convenci\u00f3ns de figuras utilizadas tanto en relevos como en pinturas.<\/p>\n
En todo caso, hai que dicir que a pintura exipcia dificilmente p\u00f3dese separar da escultura, xa que os pintores e escultores exipcios non eran artistas no sentido moderno de ser un individuo creativo. E \u00e9 que a arte exipcia era un traballo de artes\u00e1ns, pagos, adestrados e que traballaban formando parte dun equipo.<\/p>\n
O mestre artes\u00e1n principal era ser moi vers\u00e1til e capaz de traballar en moitas ramas da arte, pero o seu parte na produci\u00f3n dunha estatua ou a decoraci\u00f3n dunha tumba era an\u00f3nima. O artes\u00e1n experto gu\u00eda aos seus axudantes e ori\u00e9ntalles na realizaci\u00f3n do traballo, tam\u00e9n, axuda aos novatos, pero a s\u00faa contribuci\u00f3n persoal non se pode avaliar.\u00a0 Igualmente, os artistas en todas as etapas da s\u00faa arte traballaron xuntos. O bosquexo de esquema inicial ou debuxo era executado por un ou m\u00e1is, que logo ser\u00eda seguido por outros, para realizar as etapas intermedias e finais. As\u00ed mesmo, os pintores seguir\u00edan a mesma forma de traballo. Nas escenas atopadas non conclu\u00eddas, \u00e9 posible ver as correcci\u00f3ns ao traballo das mans dos menos cualificados. Moitos mestres artes\u00e1ns alcanzaron posici\u00f3ns de influencia e de importancia social, como se sabe polos seus monumentos funerarios. Imhotep, o arquitecto que constru\u00edu a pir\u00e1mide graduada do complexo do rei Zoser, 2660-2590 A.C., foi tan venerado en \u00e9pocas m\u00e1is \u00faltimas que foi deificado. O cr\u00e9dito para calquera obra de arte, con todo, crese que pertence ao patr\u00f3n que a encargaba.<\/p>\n
Hai que insistir que falamos dunha pintura eminentemente simb\u00f3lica<\/em><\/strong>. O seu principal obxectivo era transmitir mensaxes claras e duradeiras. Isto \u00e9, a pintura non s\u00f3 utiliz\u00e1base para embelecer espazos, sen\u00f3n que tam\u00e9n cumpr\u00eda unha funci\u00f3n narrativa e ritual.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Caracteristicas-pintura-Egipto-300x182.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
Respecto a os soportes da pintura<\/em><\/strong>, atop\u00e1molas en arquitectura, escultura, pero tam\u00e9n na decoraci\u00f3n de palacios, pinturas en teas, cer\u00e1micas, xoias, papiros etc.<\/p>\nA pintura exipcia desenvolveuse principalmente nos muros das tumbas e os templos. Caracter\u00edzase polo seu estilo plano e bidimensional.<\/p>\n
Os muros dos templos e tumbas eran decorados con frescos e relevos que representaban escenas da vida coti\u00e1, rituais relixiosos e deuses.<\/p>\n
<\/p>\n
\u00c9 un tipo de pintura lineal<\/em><\/strong>, cunha li\u00f1a escura que bordea todas as figuras, sen buscar volume na imaxe, as\u00ed como tampouco busca profundidade, con figuras en diferentes planos; aqu\u00ed hai un plano \u00fanico. A cor \u00e9 plano, sen dar tonalidades e enchendo as li\u00f1as de contorno, sen claroscuro.<\/p>\n <\/p>\n
Utilizaban diferentes t\u00e9cnicas<\/em><\/strong>, as\u00ed podemos citar: foron o fresco, o amorne, o encausto e \u00e1s veces tam\u00e9n o esmalte en xoias, amuletos, escarabeo, figuras de correspondentes e azulexo de revestimento en muros interiores.<\/p>\nA t\u00e9cnica pict\u00f3rica dos exipcios foi un precedente da pintura ao fresco ou t\u00e9mpera, xa que fac\u00edan dos pigmentos naturais, extra\u00eddos de terras de diferentes cores, unha pasta de cor, que mesturaban con barro e disolv\u00edan con auga e cal, para logo estendelos sobre unha capa de estuco fresco, previamente preparado.<\/p>\n
Tam\u00e9n foi recorrente a t\u00e9cnica de pintura ao amorne, na que para dilu\u00edr o pigmento empreg\u00e1base auga, mentres que o aglutinante adoitaba ser graxa animal, ovo ou glicerina. A\u00ednda que esta t\u00e9cnica foi usada polos exipcios, historicamente foi moito m\u00e1is caracter\u00edstica da Idade Media.<\/p>\n
\u00c1 s\u00faa vez, os exipcios tam\u00e9n usaron a enc\u00e1ustica, onde se usaba a cera como aglutinante dos pigmentos. Esta mestura resulta moi cremosa e densa; debe aplicarse cunha esp\u00e1tula quente ou cun pincel.<\/p>\n
Debaixo da pintura apr\u00e9ciase en varios casos, o uso dun sistema de cuadr\u00edcula por parte dos artistas exipcios para realizar a figura sobre o muro.<\/p>\n
A aplicaci\u00f3n da pintura na cultura exipcia, realiz\u00e1base pintando os contornos das figuras en ocre ou vermello, e coloreando o fondo en amarelo ou branco, logo cubr\u00edase a superficie dos personaxes con cores vivas, pero planos sen mesturas nin sombras.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Egipcios-pintando-300x241.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
Respecto a a tem\u00e1tica<\/em><\/strong>, como dixemos con anterioridade era fundamentalmente relixiosa e funeraria. Os exipcios pintaban escenas de deuses, fara\u00f3ns e rituais relixiosos nos templos. Nas tumbas, represent\u00e1banse escenas da vida coti\u00e1, como a agricultura, a caza e a pesca, as\u00ed como escenas da vida despois da morte e o xu\u00edzo final.<\/p>\n <\/p>\n
No que se refire \u00e1s regras<\/em><\/strong> que utilizaban, atop\u00e1monos coas seguintes:<\/p>\n\n- Estilo tradicional e conservador<\/em><\/strong>. Ao longo da s\u00faa historia, a arte exipcia mantivo un estilo que apenas variou. As regras de representaci\u00f3n e o uso do simbolismo permanecer\u00eda constante durante miles de anos.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- A xeometr\u00eda<\/em><\/strong> como fundamento <\/em><\/strong>das s\u00faas obras de arte.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Simbolismo<\/em><\/strong>. Os elementos representados te\u00f1en un significado simb\u00f3lico, relacionado, principalmente, coa vida despois da morte e a crenza na vida eterna.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Pintura esquem\u00e1tica<\/em><\/strong>. As imaxes non pretend\u00edan, no caso da figura humana, fai unha representaci\u00f3n realista, sen\u00f3n m\u00e1is ben captar a s\u00faa \u201cesencia\u201d, que segundo os exipcios perduraba despois da morte.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- O canon<\/em><\/strong>. Para os exipcios, a representaci\u00f3n humana deb\u00eda seguir certos canons; as figuras pint\u00e1banse utilizando un sistema de proporci\u00f3ns xeom\u00e9tricas que aseguraba a harmon\u00eda e a simetr\u00eda.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Sempre novos<\/em><\/strong>. Os exipcios pint\u00e1banse idealizados, sempre novos, porque para eles o v\u00e1lido era a s\u00faa visi\u00f3n da realidade, intemporal, sen cambios, sen influencias do exterior.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- O perfil<\/em><\/strong>, en pinturas e bajorrelieves, as figuras represent\u00e1banse co rostro, brazos e pernas de perfil, mentres que o tronco e o ollo de fronte.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Xerarqu\u00eda do tama\u00f1o nas representacions<\/em><\/strong>. As figuras m\u00e1is importantes eran m\u00e1is grandes que as dos demais personaxes, e mostraban actitudes hier\u00e1ticas, ausencia de expresividade, como signo de respecto. O tama\u00f1o ti\u00f1a relaci\u00f3n directa coa s\u00faa importancia social, as\u00ed vemos que o fara\u00f3n \u00e9 o personaxe m\u00e1is alto nas escenas familiares, onde as s\u00faas mulleres, fillos, ou inimigos son m\u00e1is pequenos; o fara\u00f3n representado en presenza dos deuses xeralmente \u00e9 do mesmo tama\u00f1o.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Ausencia de profundidade e perspectiva<\/em><\/strong>: non hab\u00eda profundidade sen\u00f3n yuxtaposici\u00f3n de figuras. O menor tama\u00f1o dalgunhas non significaba que estivesen m\u00e1is afastadas, sen\u00f3n que eran menos importantes, simbolizando as\u00ed a s\u00faa inferioridade.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Orde e simetr\u00eda<\/em><\/strong>. As composici\u00f3ns eran ordenadas, equilibradas e repetitivas. A simetr\u00eda transmit\u00eda a idea de eternidade e estabilidade, esenciais na cultura exipcia.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- A cor e o seu simbolismo<\/em><\/strong>. Utilizaban o negro, que o obti\u00f1an do carb\u00f3n, o branco, do cal ou de xeso, o amarelo e vermello-ladrillo, do ocre natural do deserto, o verde, da malaquita e o azul, do lapisl\u00e1zuli. As cores non se mesturaban, sen\u00f3n que se contrastaban separ\u00e1ndose por li\u00f1as negras considerablemente grosas. As cores utilizadas eran vibrantes e aplic\u00e1banse en capas superpostas para crear efectos de sombreado e volume.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
\n- Tem\u00e1tica:<\/em><\/strong> sobre todo escenas relixiosas (deuses, vida despois da morte, #etc) e escenas funerarias en tumbas, como as do Libro dos Mortos. Pero tam\u00e9n escenas da vida coti\u00e1: labores agr\u00edcolas, escenas de caza, festexos, banquetes, bailes, oficios,\u2026<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
Os exipcios sent\u00edan un enorme aprecio pola natureza e a vida coti\u00e1 que ofrec\u00edan as terras do Nilo, polo que desexaban conservar tales beneficios logo de morrer. A motivaci\u00f3n principal dos artistas era rexistrar o mundo tal e como o co\u00f1ec\u00edan, mantendo a uniformidade; isto explica a falta de cambios durante o desenvolvemento da s\u00faa pintura.<\/p>\n
<\/p>\n
O simbolismo na pintura exipcia<\/strong><\/h2>\n\n
\n<\/em><\/strong><\/strong>O simbolismo impregnaba a arte do antigo Exipto e desempe\u00f1aba un papel importante no establecemento dunha sensaci\u00f3n de orde.<\/p>\nOs artistas crearon deuses e fara\u00f3ns xigantes en contraste coa pequena xente com\u00fan. Os s\u00edmbolos com\u00fans inclu\u00edan:<\/p>\n
\n- O ankh<\/em><\/strong> \u00e9 o s\u00edmbolo m\u00e1is antigo da arte do Antigo Exipto e apareceu preto do comezo do Per\u00edodo Din\u00e1stico, a\u00ednda que se desco\u00f1ecen as s\u00faas orixes. Parece unha cruz cun lazo na parte superior e act\u00faa como s\u00edmbolo da vida eterna ou do sol da ma\u00f1\u00e1. Representa a vida, e era frecuentemente pintado de azul.<\/li>\n<\/ul>\n
![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Ank-254x300.jpg\" "\\"\\"")
<\/em><\/strong><\/li>\n<\/ul>\n <\/p>\n
\n- O escaravello <\/em><\/strong>\u00e9 unha especie de escaravello pelotero que se atopa en todo a arte do Antigo Exipto. Debido a que o escaravello puxo os seus ovos nunha b\u00f3la de esterco, asoci\u00f3uselle coa vida que xorde da morte. Os amuletos ou pulseiras con escaravellos eran xoias populares.<\/li>\n<\/ul>\n
![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/escarabajo-alado-300x194.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
\n- O cayado e o mayal<\/em><\/strong> simbolizaban o poder e a autoridade do fara\u00f3n, a quen os antigos exipcios cr\u00edan que estaba estreitamente relacionado cos deuses. O cayado e o mayal apareceron co reinado do primeiro fara\u00f3n, Menes, tam\u00e9n chamado Narmer, ao redor do ano 3100 a.C. Estaban asociados co primeiro rei-divos, Osiris, e o seu fillo Horus.<\/li>\n<\/ul>\n
![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Cayado-y-Mayal-egipcio-300x225.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
Doutra banda, a pintura ti\u00f1a unha funci\u00f3n simb\u00f3lica en relaci\u00f3n co m\u00e1is al\u00f3<\/em><\/strong>, pois para os exipcios a vida despois da morte non era un concepto abstracto, sen\u00f3n unha continuaci\u00f3n do mundo terreal noutra dimensi\u00f3n.<\/p>\nAs pinturas nas tumbas e sartegos non s\u00f3 embelec\u00edan o espazo, sen\u00f3n que aseguraban a existencia continua da alma. Os seres e obxectos pintados cobrar\u00edan vida no m\u00e1is al\u00f3, provendo ao defunto de comida, auga, compa\u00f1\u00eda e entretemento.<\/p>\n
O \u201cLibro dos Mortos\u201d<\/em> cont\u00e9n fragmentos visuais e escritos que formaban parte das pinturas funerarias. Estes fragmentos serv\u00edan como un manual para que a alma puidese sortear os obst\u00e1culos no seu cami\u00f1o ao \u201cDuat\u201d<\/em> ou inframundo e chegar ata Osiris, quen decidir\u00eda o seu destino eterno.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/El-libro-de-los-muertos-300x190.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
As imaxes de Osiris, Anubis e outros deuses acompa\u00f1an ao defunto na s\u00faa traves\u00eda, e a precisi\u00f3n na representaci\u00f3n destas figuras era crucial, xa que a seguridade da alma depend\u00eda diso.<\/p>\n
<\/p>\n
Algunhas tem\u00e1ticas repetidas na pintura exipcia<\/strong><\/h2>\nEntre as numerosas tem\u00e1ticas que podemos atopar na pintura exipcia, fixemos unha pequena selecci\u00f3n para poder ilustrar a s\u00faa riqueza lla s\u00faa narrativa visual, como reflexo da cosmovisi\u00f3n dun pobo e unha forma de comunicarse cos deuses e antepasados.<\/p>\n
<\/p>\n
Deuses e deidades<\/em><\/strong>. A arte exipcia est\u00e1 repleto de representaci\u00f3ns de deuses como Osiris, Isis, Horus e Ra, quen ti\u00f1a un papel central na vida e a cosmovisi\u00f3n do pobo exipcio. As estatuas e relevos eran habituais en templos e tumbas.<\/p>\n![\"Ra,](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Ra-Osiris-Isis-Hathor-y-Horus-300x225.jpg\" "\\"\\"")
Ra, Osiris, Isis, Hathor e Horus<\/em><\/p><\/div>\n <\/p>\n
As crenzas relixiosas e o polite\u00edsmo exipcio<\/em><\/strong>. A relixi\u00f3n exipcia era polite\u00edsta, cunha gran cantidade de deidades, cada unha coas s\u00faas propias caracter\u00edsticas, atributos e roles espec\u00edficos dentro do cosmos, e que atopamos na pintura exipcia, aparecendo en diversos contextos e escenarios, desde escenas de culto ata narrativas m\u00edticas. As\u00ed, as pinturas murais en tumbas e templos mostran as deidades en diferentes situaci\u00f3ns, participando en mitos, interactuando entre si ou recibindo o culto dos humanos. A representaci\u00f3n pict\u00f3rica dos deuses caracteriz\u00e1base por unha precisi\u00f3n iconogr\u00e1fica. Cada deidade ti\u00f1a caracter\u00edsticas \u00fanicas e constantes que a identificaban.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Politeismo-300x188.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
A \u00e1rbore da vida<\/em><\/strong>. Na pintura da \u00e1rbore da vida, as aves representan as diferentes etapas da vida humana. O paxaro gris simboliza a infancia. O paxaro vermello simboliza a continuaci\u00f3n da etapa da infancia. O paxaro verde simboliza a mocidade. O paxaro azul simboliza a idade adulta. O ave laranxa simboliza a vellez.\u00a0 No antigo Exipto, a direcci\u00f3n este considerouse a direcci\u00f3n da vida, porque o sol sae polo leste. Cr\u00edase que durante a noite, o sol percorr\u00eda o mundo terreal para facer o seu cami\u00f1o cara ao leste polo que poder\u00eda aumentar no leste ao d\u00eda seguinte. Na \u00e1rbore da vida, tense en conta que as aves representan as catro primeiras fases de vida de todos, de fronte ao leste, pero o ave que representa a vellez d\u00e1 a s\u00faa cara ao oeste, anticipando o achegamento da morte.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/El-arbol-de-la-vida-233x300.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
O proceso de momificaci\u00f3n<\/em><\/strong>. Un complexo proceso de embalsamamiento e preservaci\u00f3n do corpo, cuesti\u00f3n fundamental nas crenzas exipcias sobre a vida despois da morte. Cr\u00edan que a preservaci\u00f3n do corpo era esencial para que o defunto puidese continuar existindo no m\u00e1is al\u00f3. As pinturas exipcias mostran diferentes etapas do proceso de momificaci\u00f3n, as\u00ed como a preparaci\u00f3n do corpo para a s\u00faa viaxe ao m\u00e1is al\u00f3. Repres\u00e9ntanse escenas da extracci\u00f3n de \u00f3rganos, o embalsamamiento e a vendaxe, a mi\u00fado coa presenza de sacerdotes e asistentes. Estas representaci\u00f3ns non son meramente descritivas, sen\u00f3n que tam\u00e9n pos\u00faen un profundo significado relixioso, mostrando a transici\u00f3n do defunto do mundo dos vivos ao mundo dos mortos. Tam\u00e9n documentan a preparaci\u00f3n da tumba e a colocaci\u00f3n de obxectos funerarios, como amuletos, xoias e alimentos, destinados a acompa\u00f1ar ao defunto na s\u00faa viaxe ao m\u00e1is al\u00f3. Estas escenas ilustran as crenzas exipcias sobre a supervivencia da alma despois da morte e a necesidade de prover ao defunto con todo o necesario para a s\u00faa existencia no m\u00e1is al\u00f3.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Momificacion-300x188.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
O Libro dos<\/em><\/strong> Mortos e o xu\u00edzo da alma.<\/em><\/strong> O Libro dos Mortos non \u00e9 un libro \u00fanico, sen\u00f3n unha colecci\u00f3n de textos funerarios, que var\u00edan en extensi\u00f3n e contido, dependendo do status social e a riqueza do defunto. Estes textos, plasmados en papiros e colocados nas tumbas, conti\u00f1an esconxuros, himnos e instruci\u00f3ns que deb\u00edan guiar ao defunto na s\u00faa viaxe ao m\u00e1is al\u00f3 e asegurar o seu \u00e9xito no xu\u00edzo da alma. Os textos do Libro dos Mortos ofrecen unha visi\u00f3n detallada do proceso da transici\u00f3n do defunto ao mundo dos mortos, inclu\u00edndo os perigos e desaf\u00edos que deb\u00eda superar. A pintura exipcia ilustra moitos dos cap\u00edtulos do Libro dos Mortos, representando escenas do xu\u00edzo da alma e da viaxe ao m\u00e1is al\u00f3. Nestas pinturas vese ao defunto #ante Osiris, o xu\u00edz, cuxo fallo determinaba o destino da alma. O coraz\u00f3n do defunto pes\u00e1base contra a pluma de Ma\u2019at, a deusa da verdade e a xustiza. Se o coraz\u00f3n era lixeiro como a pluma, o defunto pasaba \u00e1 vida eterna, mentres que se era m\u00e1is pesado, era devorado polo monstro Ammit.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Libro-muertos-y-juicio-alma-300x213.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
Pla\u00f1ideras<\/em><\/strong>. Pinturas nas que se mostra un grupo de mulleres, habitualmente de distintas idades, vestidas de branco e peiteadas de maneira similar, que mostran coa posici\u00f3n dos seus brazos unha emoci\u00f3n e simbolismo, que infere emoci\u00f3ns que nunca son representados no rostro das persoas que aparecen nas pinturas. Normalmente, as pla\u00f1ideras elevan os seus brazos por encima da s\u00faa cabeza, o que indica unha postura de oraci\u00f3n, ou chorando ao defunto.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Planideras-300x281.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
Tumbas de fara\u00f3ns<\/em><\/strong>. Nelas, baste con ver as que apareceron na tumba de Rams\u00e9s I, aparec\u00edase o \u201chorror vacui\u201d<\/em> dos exipcios, que se materializa en que non hai ningunha zona libre de figuras. Outro exemplo pode ser a tumba de Nakht, un nobre que xace no Val dos Reyes, e na que atopamos, fronte a unha sinxeleza estrutura, unha profusa decoraci\u00f3n de figuras, nas que se representan varias escenas nas que aparecen os servidores do matrimonio realizando diferentes actividades coti\u00e1s. No caso da tumba de Nefertari, de maior tama\u00f1o que as anteriores, atopamos, entre outras escenas, unha que presenta un teito decorado cunha pintura mural en cor azul intensa con estrelas amarelas. Un intento de representar o ceo.<\/p>\n![\"P\u00efnturas](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Pinturas-tumba-Tutankamon-300x177.jpg\" "\\"\\"")
P\u00efnturas Tumba Tutankamon<\/em><\/p><\/div>\n <\/p>\n
A danza<\/em><\/strong>. A danza ocupaba un lugar central na vida social e relixiosa dos antigos exipcios. Atopamos representaci\u00f3ns pict\u00f3ricas en tumbas, templos e outros obxectos mostran unha gran variedade de danzas, desde parellas en elegantes movementos ata escenas festivas con m\u00faltiples participantes. Os bailar\u00edns, a mi\u00fado vestidos con roupas elaboradas e adornados con xoias, executaban movementos gr\u00e1ciles e expresivos, acompa\u00f1ados posiblemente por m\u00fasica e cantos. Estas danzas non s\u00f3 serv\u00edan como entretemento, sen\u00f3n que tam\u00e9n desempe\u00f1aban roles importantes en cerimonias relixiosas, rituais funerarios e celebraci\u00f3ns festivas. A danza era unha forma de expresar alegr\u00eda, veneraci\u00f3n e conexi\u00f3n co mundo espiritual.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Danza-300x188.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
Tesouros do antigo Exipto<\/em><\/strong>. As pinturas da tumba de Tutankam\u00f3n, cheas de imaxes da s\u00faa vida, o seu reinado e o seu mundo espiritual, ofr\u00e9cennos unha imaxe fascinante da vida dun fara\u00f3n. As escenas representan escenas da vida real do novo fara\u00f3n, como as s\u00faas actividades de caza e festexos, as\u00ed como escenas que se vinculan coa preparaci\u00f3n do seu corpo para a vida despois da morte, mostrando as\u00ed un rexistro visual da s\u00faa vida persoal e a s\u00faa vida pol\u00edtica como fara\u00f3n. No caso de Rams\u00e9s II, fara\u00f3n da XIX Dinast\u00eda, as pinturas nos seus templos e monumentos documentan as s\u00faas vitorias militares contra os hititas e os nubios, mostrando escenas de batallas e triunfos.<\/p>\n <\/p>\n
O escaravello<\/em><\/strong> alado. O escaravello alado simboliza a creaci\u00f3n. Este potente simbolismo aparece nas pinturas das tumbas, manuscritos, inscrici\u00f3ns jerogl\u00edficas sobre edificios e esculturas. Ademais do seu uso como amuleto polos vivos e os mortos, os escaravellos adornaban xoias como colares, pulseiras, pu\u00f1os de bonecas e colares anchos decorativos.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Escarabajo-300x300.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/p>\n
Ocas.<\/em><\/strong> Permite unha gran liberdade expresiva. Por exemplo, as Ocas de Meidum. Unha pintura en relevo que decora o interior da mastaba de Nefermaat, no Fayum, pertencente a principios da IV dinast\u00eda. Neste caso vemos unha representaci\u00f3n de seis ocas, en dous grupos sim\u00e9tricos sobre fondo liso e con algo de vexetaci\u00f3n na s\u00faa contorna.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/recreacionhistoria.com\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Ocas-300x187.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\n
<\/h2>\nO simbolismo da cor<\/strong><\/h2>\nAs cores elix\u00edanse de maneira coidadosa xa que casa un ti\u00f1a un simbolismo espec\u00edfico e transmit\u00eda un significado ou idea. As\u00ed, os exipcios cr\u00edan que as calidades m\u00e1xicas da cor pasaban a formar parte do obxecto ao que se engad\u00edan.<\/p>\n
A arte exipcia utiliza cores espec\u00edficas para representar diferentes conceptos, como o azul para o ceo e a auga (o Nilo), o verde para a fertilidade e o renacemento. O vermello relacion\u00e1base coa vida e a resurrecci\u00f3n, e o negro era utilizado para representar o inframundo e a morte.<\/p>\n
Pero tam\u00e9n, o vermello simbolizaba o Alto Exipto, mentres que o branco representaba ao Baixo Exipto. Ou o verde que se utilizaba para representar ao deus Osiris; o vermello para o divos Set.<\/p>\n
O branco utiliz\u00e1base como fonda para os debuxos, para colorear a roupa, a coroa branca, e para representar o pan. O vermello representaba a forza ai o poder, ademais de subdivisiones do caos, pero tam\u00e9n se utilizaba para a coroa vermella, a pel masculina, a cer\u00e1mica, a madeira e para o deserto. Pola s\u00faa banda, o amarelo era empregado para representar a inmortalidade, o Sol, o ouro e a pel feminina.<\/p>\n
<\/p>\n
Conclusi\u00f3ns<\/strong><\/h2>\nA trav\u00e9s da arte exipcio, e especialmente da pintura, atopamos unha fonte de informaci\u00f3n primordial para co\u00f1ecer e comprender a vida coti\u00e1, as crenzas relixiosas, os rituais funerarios e a complexidade da cultura fara\u00f3nica.<\/p>\n
A s\u00faa capacidade de transcender o tempo e de presentarnos unha visi\u00f3n tan rica dunha sociedade extinta \u00e9 realmente excepcional.<\/p>\n
Os exipcios sempre deron importancia \u00e1s formas e figuras cheas ou non cores s\u00f3lidas. Pero a s\u00faa funci\u00f3n non \u00e9 a mesma que na cultura actual. Sempre houbo un v\u00ednculo especial entre a escritura e o debuxo exipcio. Unha proba da relaci\u00f3n da escritura e o debuxo est\u00e1 no \u00e1mbito ling\u00fc\u00edstico: os exipcios ti\u00f1an un mesmo termo \u2013o verbo “Sesh”-<\/em> para significar debuxar, escribir e pintar.<\/p>\nE para finalizar, hai que falar da rica herdanza que a arte exipcia legounos, as\u00ed vemos que moitos artistas contempor\u00e1neos insp\u00edranse na est\u00e9tica exipcia. Ademais, atopamos que a egiptolog\u00eda xerou un gran interese acad\u00e9mico e popular, influ\u00edndo mesmo na cultura pop, incorporando parte dos seus elementos no cinema, a moda e o dese\u00f1o.<\/p>\n
<\/p>\n
E rematamos esta publicaci\u00f3n, confiando en que, a pesar da s\u00faa longa extensi\u00f3n, resultase do voso interese, e nese caso gustar\u00edanos que nolo fix\u00e9sedes saber pulsando no bot\u00f3n \u201cG\u00fastame\u201d. Ademais, anim\u00e1mosche a achegar alg\u00fan comentario, e se tes interese, subscribirche de xeito gratuito \u00e1 Newsletter do Blog para manterche sempre informado sobre as novas publicaci\u00f3ns do Blog.<\/p>\n
Por \u00faltimo, se vos gustou o suficiente como para compartilo nas vosas redes sociais, estariamos realmente encantados de que as\u00ed o fix\u00e9sedes.<\/p>\n
<\/p>\n
Referencias<\/strong><\/h2>\nEntender y amar el arte egipcio. <\/em><\/strong>De Estrada Laza, F.<\/p>\nPintura egipcia.<\/em><\/strong> De Garnet, THJ<\/p>\nLifeder. (3 de septiembre de 2025). Pintura egipcia. Recuperado de: https:\/\/www.lifeder.com\/pintura-egipcia\/<\/a>.<\/p>\nhttps:\/\/cronicasantiguas.net\/historia-del-antiguo-egipto\/pintura-egipcia-vida-muerte-y-creencias-faraonicas\/<\/a><\/p>\nhttps:\/\/egiptoprofundo.org\/cultura\/pinturayrelieve\/pintura-del-antiguo-egipto\/<\/a><\/p>\nhttps:\/\/historiayarte.net\/a-pintura-egipcia.html<\/a><\/p>\nhttps:\/\/redhistoria.com\/principales-caracteristicas-del-arte-egipcio\/<\/a><\/p>\n
<\/p>\n
- \n
- Per\u00edodo arcaico<\/em><\/strong>: 3100-2650 a.C. Coincidindo coa emerxencia das primeiras dinast\u00edas e fara\u00f3ns, a arte desenv\u00f3lvese, principalmente no \u00e1mbito escult\u00f3rico.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Imperio Antigo<\/em><\/strong>: 2650 \u2013 2130 a.C. Neste per\u00edodo constr\u00faense as pir\u00e1mides e templos m\u00e1is importantes. Hai por tanto un gran avance en materia arquitect\u00f3nica. Non \u00e9 posible disociar o bajorrelieve da pintura xa que comparten os mesmos temas con id\u00e9nticos prop\u00f3sitos: representar a vida coti\u00e1 e a natureza para que ambas poidan ser recreadas na outra vida na Duat. As\u00ed, por exemplo, na Mastaba de Ti (dinast\u00eda V, cara a 2450 a. C.) hai diversos bajorrelieves pintados con escenas de traballos agr\u00edcolas, ou a escena dun escravo, cruzando un vao, que leva sobre os seus ombreiros un tenreiro, e como evidencia de realismo na pintura de animais, o tenreiro volve a s\u00faa cabeza para chamar \u00e1 s\u00faa nai, que marcha detr\u00e1s del.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Imperio Medio<\/em><\/strong>: 2050 \u2013 1700 a.C. momento no que xorde a econom\u00eda e desenv\u00f3lvese a partir da descentralizaci\u00f3n do poder tanto econ\u00f3mico como pol\u00edtico. Hai tam\u00e9n un renacemento cultural e art\u00edstico, marcado por unha maior expresividade nas artes. As decoraci\u00f3ns ou a cartonaxe dos seus cadaleitos, narraban, por medio de xerogl\u00edficos, diversas lendas mitol\u00f3gicas e ideas tomadas do ritual funerario e conti\u00f1an o retrato do defunto na zona correspondente da cabeza.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Imperio Novo<\/em><\/strong>: 1700\u2013 1080 a.C. exp\u00e1ndese a conquista e prod\u00facese a culminaci\u00f3n da arte exipcio. Os asuntos das pinturas murais decorativas das c\u00e1maras funerarias durante o Reino Novo consist\u00edan en relatos mitol\u00f3gicos do Libro dos Mortos e escenas da vida coti\u00e1, sobre todo as que m\u00e1is houbesen de servir para manutenci\u00f3n, entretemento e solaz do defunto na outra vida, segundo a crenza dos exipcios. O breve per\u00edodo amarniense significou unha ruptura excepcional dos canons da pl\u00e1stica exipcia, especialmente no relativo ao tratamento do retrato.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Per\u00edodos tard\u00edos<\/em><\/strong>: 1070-30 a.C. Per\u00edodo no que a arte exipcia vese influ\u00eddo por outras civilizaci\u00f3ns (grega e romana). Desta \u00e9poca datan os retratos de momias do Fayum, que se caracterizaron polo seu enfoque naturalista. Devanditos retratos eran realizados en t\u00e1boas de madeira e ti\u00f1an como obxectivo cubrir os rostros das momias localizadas na provincia romana de Exipto.<\/li>\n<\/ul>\n<\/p>\n
<\/p>\n
En canto \u00e1 arte, atop\u00e1molo en diferentes disciplinas e t\u00e9cnicas, entre as que destacan a arquitectura, a pintura, a escultura e a xoier\u00eda.<\/p>\n
A pintura exipcia at\u00f3pase xeralmente formando parte da ornamentaci\u00f3n das tumbas privadas. A necr\u00f3pole de Tebas \u00e9 unha abundante fonte de testemu\u00f1os sobre a lentitude en canto \u00e1 evoluci\u00f3n da tradici\u00f3n art\u00edstica. Tam\u00e9n nelas podemos atopar unhas extraordinarias ilustraci\u00f3ns que nos ve\u00f1en a mostrar como era a vida desta \u00e9poca.<\/p>\n
En todo caso, a arte base\u00e1base nun equilibrio perfecto, xa que reflect\u00eda o mundo ideal dos deuses m\u00e1is que o mundo real.<\/p>\n
<\/p>\n
Caracter\u00edsticas da pintura exipcia<\/strong><\/h2>\n
A arte do antigo Exipto ten m\u00faltiples caracter\u00edsticas distintivas que o separan doutros estilos art\u00edsticos do mundo antigo. O estilo art\u00edstico \u00e9 co\u00f1ecido polas s\u00faas distintivas convenci\u00f3ns de figuras utilizadas tanto en relevos como en pinturas.<\/p>\n
En todo caso, hai que dicir que a pintura exipcia dificilmente p\u00f3dese separar da escultura, xa que os pintores e escultores exipcios non eran artistas no sentido moderno de ser un individuo creativo. E \u00e9 que a arte exipcia era un traballo de artes\u00e1ns, pagos, adestrados e que traballaban formando parte dun equipo.<\/p>\n
O mestre artes\u00e1n principal era ser moi vers\u00e1til e capaz de traballar en moitas ramas da arte, pero o seu parte na produci\u00f3n dunha estatua ou a decoraci\u00f3n dunha tumba era an\u00f3nima. O artes\u00e1n experto gu\u00eda aos seus axudantes e ori\u00e9ntalles na realizaci\u00f3n do traballo, tam\u00e9n, axuda aos novatos, pero a s\u00faa contribuci\u00f3n persoal non se pode avaliar.\u00a0 Igualmente, os artistas en todas as etapas da s\u00faa arte traballaron xuntos. O bosquexo de esquema inicial ou debuxo era executado por un ou m\u00e1is, que logo ser\u00eda seguido por outros, para realizar as etapas intermedias e finais. As\u00ed mesmo, os pintores seguir\u00edan a mesma forma de traballo. Nas escenas atopadas non conclu\u00eddas, \u00e9 posible ver as correcci\u00f3ns ao traballo das mans dos menos cualificados. Moitos mestres artes\u00e1ns alcanzaron posici\u00f3ns de influencia e de importancia social, como se sabe polos seus monumentos funerarios. Imhotep, o arquitecto que constru\u00edu a pir\u00e1mide graduada do complexo do rei Zoser, 2660-2590 A.C., foi tan venerado en \u00e9pocas m\u00e1is \u00faltimas que foi deificado. O cr\u00e9dito para calquera obra de arte, con todo, crese que pertence ao patr\u00f3n que a encargaba.<\/p>\n
Hai que insistir que falamos dunha pintura eminentemente simb\u00f3lica<\/em><\/strong>. O seu principal obxectivo era transmitir mensaxes claras e duradeiras. Isto \u00e9, a pintura non s\u00f3 utiliz\u00e1base para embelecer espazos, sen\u00f3n que tam\u00e9n cumpr\u00eda unha funci\u00f3n narrativa e ritual.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
Respecto a os soportes da pintura<\/em><\/strong>, atop\u00e1molas en arquitectura, escultura, pero tam\u00e9n na decoraci\u00f3n de palacios, pinturas en teas, cer\u00e1micas, xoias, papiros etc.<\/p>\n
A pintura exipcia desenvolveuse principalmente nos muros das tumbas e os templos. Caracter\u00edzase polo seu estilo plano e bidimensional.<\/p>\n
Os muros dos templos e tumbas eran decorados con frescos e relevos que representaban escenas da vida coti\u00e1, rituais relixiosos e deuses.<\/p>\n
<\/p>\n
\u00c9 un tipo de pintura lineal<\/em><\/strong>, cunha li\u00f1a escura que bordea todas as figuras, sen buscar volume na imaxe, as\u00ed como tampouco busca profundidade, con figuras en diferentes planos; aqu\u00ed hai un plano \u00fanico. A cor \u00e9 plano, sen dar tonalidades e enchendo as li\u00f1as de contorno, sen claroscuro.<\/p>\n
<\/p>\n
Utilizaban diferentes t\u00e9cnicas<\/em><\/strong>, as\u00ed podemos citar: foron o fresco, o amorne, o encausto e \u00e1s veces tam\u00e9n o esmalte en xoias, amuletos, escarabeo, figuras de correspondentes e azulexo de revestimento en muros interiores.<\/p>\n
A t\u00e9cnica pict\u00f3rica dos exipcios foi un precedente da pintura ao fresco ou t\u00e9mpera, xa que fac\u00edan dos pigmentos naturais, extra\u00eddos de terras de diferentes cores, unha pasta de cor, que mesturaban con barro e disolv\u00edan con auga e cal, para logo estendelos sobre unha capa de estuco fresco, previamente preparado.<\/p>\n
Tam\u00e9n foi recorrente a t\u00e9cnica de pintura ao amorne, na que para dilu\u00edr o pigmento empreg\u00e1base auga, mentres que o aglutinante adoitaba ser graxa animal, ovo ou glicerina. A\u00ednda que esta t\u00e9cnica foi usada polos exipcios, historicamente foi moito m\u00e1is caracter\u00edstica da Idade Media.<\/p>\n
\u00c1 s\u00faa vez, os exipcios tam\u00e9n usaron a enc\u00e1ustica, onde se usaba a cera como aglutinante dos pigmentos. Esta mestura resulta moi cremosa e densa; debe aplicarse cunha esp\u00e1tula quente ou cun pincel.<\/p>\n
Debaixo da pintura apr\u00e9ciase en varios casos, o uso dun sistema de cuadr\u00edcula por parte dos artistas exipcios para realizar a figura sobre o muro.<\/p>\n
A aplicaci\u00f3n da pintura na cultura exipcia, realiz\u00e1base pintando os contornos das figuras en ocre ou vermello, e coloreando o fondo en amarelo ou branco, logo cubr\u00edase a superficie dos personaxes con cores vivas, pero planos sen mesturas nin sombras.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
Respecto a a tem\u00e1tica<\/em><\/strong>, como dixemos con anterioridade era fundamentalmente relixiosa e funeraria. Os exipcios pintaban escenas de deuses, fara\u00f3ns e rituais relixiosos nos templos. Nas tumbas, represent\u00e1banse escenas da vida coti\u00e1, como a agricultura, a caza e a pesca, as\u00ed como escenas da vida despois da morte e o xu\u00edzo final.<\/p>\n
<\/p>\n
No que se refire \u00e1s regras<\/em><\/strong> que utilizaban, atop\u00e1monos coas seguintes:<\/p>\n
- \n
- Estilo tradicional e conservador<\/em><\/strong>. Ao longo da s\u00faa historia, a arte exipcia mantivo un estilo que apenas variou. As regras de representaci\u00f3n e o uso do simbolismo permanecer\u00eda constante durante miles de anos.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- A xeometr\u00eda<\/em><\/strong> como fundamento <\/em><\/strong>das s\u00faas obras de arte.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Simbolismo<\/em><\/strong>. Os elementos representados te\u00f1en un significado simb\u00f3lico, relacionado, principalmente, coa vida despois da morte e a crenza na vida eterna.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Pintura esquem\u00e1tica<\/em><\/strong>. As imaxes non pretend\u00edan, no caso da figura humana, fai unha representaci\u00f3n realista, sen\u00f3n m\u00e1is ben captar a s\u00faa \u201cesencia\u201d, que segundo os exipcios perduraba despois da morte.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- O canon<\/em><\/strong>. Para os exipcios, a representaci\u00f3n humana deb\u00eda seguir certos canons; as figuras pint\u00e1banse utilizando un sistema de proporci\u00f3ns xeom\u00e9tricas que aseguraba a harmon\u00eda e a simetr\u00eda.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Sempre novos<\/em><\/strong>. Os exipcios pint\u00e1banse idealizados, sempre novos, porque para eles o v\u00e1lido era a s\u00faa visi\u00f3n da realidade, intemporal, sen cambios, sen influencias do exterior.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- O perfil<\/em><\/strong>, en pinturas e bajorrelieves, as figuras represent\u00e1banse co rostro, brazos e pernas de perfil, mentres que o tronco e o ollo de fronte.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Xerarqu\u00eda do tama\u00f1o nas representacions<\/em><\/strong>. As figuras m\u00e1is importantes eran m\u00e1is grandes que as dos demais personaxes, e mostraban actitudes hier\u00e1ticas, ausencia de expresividade, como signo de respecto. O tama\u00f1o ti\u00f1a relaci\u00f3n directa coa s\u00faa importancia social, as\u00ed vemos que o fara\u00f3n \u00e9 o personaxe m\u00e1is alto nas escenas familiares, onde as s\u00faas mulleres, fillos, ou inimigos son m\u00e1is pequenos; o fara\u00f3n representado en presenza dos deuses xeralmente \u00e9 do mesmo tama\u00f1o.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Ausencia de profundidade e perspectiva<\/em><\/strong>: non hab\u00eda profundidade sen\u00f3n yuxtaposici\u00f3n de figuras. O menor tama\u00f1o dalgunhas non significaba que estivesen m\u00e1is afastadas, sen\u00f3n que eran menos importantes, simbolizando as\u00ed a s\u00faa inferioridade.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Orde e simetr\u00eda<\/em><\/strong>. As composici\u00f3ns eran ordenadas, equilibradas e repetitivas. A simetr\u00eda transmit\u00eda a idea de eternidade e estabilidade, esenciais na cultura exipcia.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- A cor e o seu simbolismo<\/em><\/strong>. Utilizaban o negro, que o obti\u00f1an do carb\u00f3n, o branco, do cal ou de xeso, o amarelo e vermello-ladrillo, do ocre natural do deserto, o verde, da malaquita e o azul, do lapisl\u00e1zuli. As cores non se mesturaban, sen\u00f3n que se contrastaban separ\u00e1ndose por li\u00f1as negras considerablemente grosas. As cores utilizadas eran vibrantes e aplic\u00e1banse en capas superpostas para crear efectos de sombreado e volume.<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- Tem\u00e1tica:<\/em><\/strong> sobre todo escenas relixiosas (deuses, vida despois da morte, #etc) e escenas funerarias en tumbas, como as do Libro dos Mortos. Pero tam\u00e9n escenas da vida coti\u00e1: labores agr\u00edcolas, escenas de caza, festexos, banquetes, bailes, oficios,\u2026<\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
Os exipcios sent\u00edan un enorme aprecio pola natureza e a vida coti\u00e1 que ofrec\u00edan as terras do Nilo, polo que desexaban conservar tales beneficios logo de morrer. A motivaci\u00f3n principal dos artistas era rexistrar o mundo tal e como o co\u00f1ec\u00edan, mantendo a uniformidade; isto explica a falta de cambios durante o desenvolvemento da s\u00faa pintura.<\/p>\n
<\/p>\n
O simbolismo na pintura exipcia<\/strong><\/h2>\n
- \n
\n<\/em><\/strong><\/strong>O simbolismo impregnaba a arte do antigo Exipto e desempe\u00f1aba un papel importante no establecemento dunha sensaci\u00f3n de orde.<\/p>\nOs artistas crearon deuses e fara\u00f3ns xigantes en contraste coa pequena xente com\u00fan. Os s\u00edmbolos com\u00fans inclu\u00edan:<\/p>\n
- \n
- O ankh<\/em><\/strong> \u00e9 o s\u00edmbolo m\u00e1is antigo da arte do Antigo Exipto e apareceu preto do comezo do Per\u00edodo Din\u00e1stico, a\u00ednda que se desco\u00f1ecen as s\u00faas orixes. Parece unha cruz cun lazo na parte superior e act\u00faa como s\u00edmbolo da vida eterna ou do sol da ma\u00f1\u00e1. Representa a vida, e era frecuentemente pintado de azul.<\/li>\n<\/ul>\n<\/em><\/strong><\/li>\n<\/ul>\n
<\/p>\n
- \n
- O escaravello <\/em><\/strong>\u00e9 unha especie de escaravello pelotero que se atopa en todo a arte do Antigo Exipto. Debido a que o escaravello puxo os seus ovos nunha b\u00f3la de esterco, asoci\u00f3uselle coa vida que xorde da morte. Os amuletos ou pulseiras con escaravellos eran xoias populares.<\/li>\n<\/ul>\n<\/p>\n
<\/p>\n
- \n
- O cayado e o mayal<\/em><\/strong> simbolizaban o poder e a autoridade do fara\u00f3n, a quen os antigos exipcios cr\u00edan que estaba estreitamente relacionado cos deuses. O cayado e o mayal apareceron co reinado do primeiro fara\u00f3n, Menes, tam\u00e9n chamado Narmer, ao redor do ano 3100 a.C. Estaban asociados co primeiro rei-divos, Osiris, e o seu fillo Horus.<\/li>\n<\/ul>\n<\/p>\n
<\/p>\n
Doutra banda, a pintura ti\u00f1a unha funci\u00f3n simb\u00f3lica en relaci\u00f3n co m\u00e1is al\u00f3<\/em><\/strong>, pois para os exipcios a vida despois da morte non era un concepto abstracto, sen\u00f3n unha continuaci\u00f3n do mundo terreal noutra dimensi\u00f3n.<\/p>\n
As pinturas nas tumbas e sartegos non s\u00f3 embelec\u00edan o espazo, sen\u00f3n que aseguraban a existencia continua da alma. Os seres e obxectos pintados cobrar\u00edan vida no m\u00e1is al\u00f3, provendo ao defunto de comida, auga, compa\u00f1\u00eda e entretemento.<\/p>\n
O \u201cLibro dos Mortos\u201d<\/em> cont\u00e9n fragmentos visuais e escritos que formaban parte das pinturas funerarias. Estes fragmentos serv\u00edan como un manual para que a alma puidese sortear os obst\u00e1culos no seu cami\u00f1o ao \u201cDuat\u201d<\/em> ou inframundo e chegar ata Osiris, quen decidir\u00eda o seu destino eterno.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
As imaxes de Osiris, Anubis e outros deuses acompa\u00f1an ao defunto na s\u00faa traves\u00eda, e a precisi\u00f3n na representaci\u00f3n destas figuras era crucial, xa que a seguridade da alma depend\u00eda diso.<\/p>\n
<\/p>\n
Algunhas tem\u00e1ticas repetidas na pintura exipcia<\/strong><\/h2>\n
Entre as numerosas tem\u00e1ticas que podemos atopar na pintura exipcia, fixemos unha pequena selecci\u00f3n para poder ilustrar a s\u00faa riqueza lla s\u00faa narrativa visual, como reflexo da cosmovisi\u00f3n dun pobo e unha forma de comunicarse cos deuses e antepasados.<\/p>\n
<\/p>\n
Deuses e deidades<\/em><\/strong>. A arte exipcia est\u00e1 repleto de representaci\u00f3ns de deuses como Osiris, Isis, Horus e Ra, quen ti\u00f1a un papel central na vida e a cosmovisi\u00f3n do pobo exipcio. As estatuas e relevos eran habituais en templos e tumbas.<\/p>\n
Ra, Osiris, Isis, Hathor e Horus<\/em><\/p><\/div>\n
<\/p>\n
As crenzas relixiosas e o polite\u00edsmo exipcio<\/em><\/strong>. A relixi\u00f3n exipcia era polite\u00edsta, cunha gran cantidade de deidades, cada unha coas s\u00faas propias caracter\u00edsticas, atributos e roles espec\u00edficos dentro do cosmos, e que atopamos na pintura exipcia, aparecendo en diversos contextos e escenarios, desde escenas de culto ata narrativas m\u00edticas. As\u00ed, as pinturas murais en tumbas e templos mostran as deidades en diferentes situaci\u00f3ns, participando en mitos, interactuando entre si ou recibindo o culto dos humanos. A representaci\u00f3n pict\u00f3rica dos deuses caracteriz\u00e1base por unha precisi\u00f3n iconogr\u00e1fica. Cada deidade ti\u00f1a caracter\u00edsticas \u00fanicas e constantes que a identificaban.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
A \u00e1rbore da vida<\/em><\/strong>. Na pintura da \u00e1rbore da vida, as aves representan as diferentes etapas da vida humana. O paxaro gris simboliza a infancia. O paxaro vermello simboliza a continuaci\u00f3n da etapa da infancia. O paxaro verde simboliza a mocidade. O paxaro azul simboliza a idade adulta. O ave laranxa simboliza a vellez.\u00a0 No antigo Exipto, a direcci\u00f3n este considerouse a direcci\u00f3n da vida, porque o sol sae polo leste. Cr\u00edase que durante a noite, o sol percorr\u00eda o mundo terreal para facer o seu cami\u00f1o cara ao leste polo que poder\u00eda aumentar no leste ao d\u00eda seguinte. Na \u00e1rbore da vida, tense en conta que as aves representan as catro primeiras fases de vida de todos, de fronte ao leste, pero o ave que representa a vellez d\u00e1 a s\u00faa cara ao oeste, anticipando o achegamento da morte.<\/p>\n
<\/p>\nO proceso de momificaci\u00f3n<\/em><\/strong>. Un complexo proceso de embalsamamiento e preservaci\u00f3n do corpo, cuesti\u00f3n fundamental nas crenzas exipcias sobre a vida despois da morte. Cr\u00edan que a preservaci\u00f3n do corpo era esencial para que o defunto puidese continuar existindo no m\u00e1is al\u00f3. As pinturas exipcias mostran diferentes etapas do proceso de momificaci\u00f3n, as\u00ed como a preparaci\u00f3n do corpo para a s\u00faa viaxe ao m\u00e1is al\u00f3. Repres\u00e9ntanse escenas da extracci\u00f3n de \u00f3rganos, o embalsamamiento e a vendaxe, a mi\u00fado coa presenza de sacerdotes e asistentes. Estas representaci\u00f3ns non son meramente descritivas, sen\u00f3n que tam\u00e9n pos\u00faen un profundo significado relixioso, mostrando a transici\u00f3n do defunto do mundo dos vivos ao mundo dos mortos. Tam\u00e9n documentan a preparaci\u00f3n da tumba e a colocaci\u00f3n de obxectos funerarios, como amuletos, xoias e alimentos, destinados a acompa\u00f1ar ao defunto na s\u00faa viaxe ao m\u00e1is al\u00f3. Estas escenas ilustran as crenzas exipcias sobre a supervivencia da alma despois da morte e a necesidade de prover ao defunto con todo o necesario para a s\u00faa existencia no m\u00e1is al\u00f3.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
O Libro dos<\/em><\/strong> Mortos e o xu\u00edzo da alma.<\/em><\/strong> O Libro dos Mortos non \u00e9 un libro \u00fanico, sen\u00f3n unha colecci\u00f3n de textos funerarios, que var\u00edan en extensi\u00f3n e contido, dependendo do status social e a riqueza do defunto. Estes textos, plasmados en papiros e colocados nas tumbas, conti\u00f1an esconxuros, himnos e instruci\u00f3ns que deb\u00edan guiar ao defunto na s\u00faa viaxe ao m\u00e1is al\u00f3 e asegurar o seu \u00e9xito no xu\u00edzo da alma. Os textos do Libro dos Mortos ofrecen unha visi\u00f3n detallada do proceso da transici\u00f3n do defunto ao mundo dos mortos, inclu\u00edndo os perigos e desaf\u00edos que deb\u00eda superar. A pintura exipcia ilustra moitos dos cap\u00edtulos do Libro dos Mortos, representando escenas do xu\u00edzo da alma e da viaxe ao m\u00e1is al\u00f3. Nestas pinturas vese ao defunto #ante Osiris, o xu\u00edz, cuxo fallo determinaba o destino da alma. O coraz\u00f3n do defunto pes\u00e1base contra a pluma de Ma\u2019at, a deusa da verdade e a xustiza. Se o coraz\u00f3n era lixeiro como a pluma, o defunto pasaba \u00e1 vida eterna, mentres que se era m\u00e1is pesado, era devorado polo monstro Ammit.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
Pla\u00f1ideras<\/em><\/strong>. Pinturas nas que se mostra un grupo de mulleres, habitualmente de distintas idades, vestidas de branco e peiteadas de maneira similar, que mostran coa posici\u00f3n dos seus brazos unha emoci\u00f3n e simbolismo, que infere emoci\u00f3ns que nunca son representados no rostro das persoas que aparecen nas pinturas. Normalmente, as pla\u00f1ideras elevan os seus brazos por encima da s\u00faa cabeza, o que indica unha postura de oraci\u00f3n, ou chorando ao defunto.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
Tumbas de fara\u00f3ns<\/em><\/strong>. Nelas, baste con ver as que apareceron na tumba de Rams\u00e9s I, aparec\u00edase o \u201chorror vacui\u201d<\/em> dos exipcios, que se materializa en que non hai ningunha zona libre de figuras. Outro exemplo pode ser a tumba de Nakht, un nobre que xace no Val dos Reyes, e na que atopamos, fronte a unha sinxeleza estrutura, unha profusa decoraci\u00f3n de figuras, nas que se representan varias escenas nas que aparecen os servidores do matrimonio realizando diferentes actividades coti\u00e1s. No caso da tumba de Nefertari, de maior tama\u00f1o que as anteriores, atopamos, entre outras escenas, unha que presenta un teito decorado cunha pintura mural en cor azul intensa con estrelas amarelas. Un intento de representar o ceo.<\/p>\n
P\u00efnturas Tumba Tutankamon<\/em><\/p><\/div>\n
<\/p>\n
A danza<\/em><\/strong>. A danza ocupaba un lugar central na vida social e relixiosa dos antigos exipcios. Atopamos representaci\u00f3ns pict\u00f3ricas en tumbas, templos e outros obxectos mostran unha gran variedade de danzas, desde parellas en elegantes movementos ata escenas festivas con m\u00faltiples participantes. Os bailar\u00edns, a mi\u00fado vestidos con roupas elaboradas e adornados con xoias, executaban movementos gr\u00e1ciles e expresivos, acompa\u00f1ados posiblemente por m\u00fasica e cantos. Estas danzas non s\u00f3 serv\u00edan como entretemento, sen\u00f3n que tam\u00e9n desempe\u00f1aban roles importantes en cerimonias relixiosas, rituais funerarios e celebraci\u00f3ns festivas. A danza era unha forma de expresar alegr\u00eda, veneraci\u00f3n e conexi\u00f3n co mundo espiritual.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
Tesouros do antigo Exipto<\/em><\/strong>. As pinturas da tumba de Tutankam\u00f3n, cheas de imaxes da s\u00faa vida, o seu reinado e o seu mundo espiritual, ofr\u00e9cennos unha imaxe fascinante da vida dun fara\u00f3n. As escenas representan escenas da vida real do novo fara\u00f3n, como as s\u00faas actividades de caza e festexos, as\u00ed como escenas que se vinculan coa preparaci\u00f3n do seu corpo para a vida despois da morte, mostrando as\u00ed un rexistro visual da s\u00faa vida persoal e a s\u00faa vida pol\u00edtica como fara\u00f3n. No caso de Rams\u00e9s II, fara\u00f3n da XIX Dinast\u00eda, as pinturas nos seus templos e monumentos documentan as s\u00faas vitorias militares contra os hititas e os nubios, mostrando escenas de batallas e triunfos.<\/p>\n
<\/p>\n
O escaravello<\/em><\/strong> alado. O escaravello alado simboliza a creaci\u00f3n. Este potente simbolismo aparece nas pinturas das tumbas, manuscritos, inscrici\u00f3ns jerogl\u00edficas sobre edificios e esculturas. Ademais do seu uso como amuleto polos vivos e os mortos, os escaravellos adornaban xoias como colares, pulseiras, pu\u00f1os de bonecas e colares anchos decorativos.<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
Ocas.<\/em><\/strong> Permite unha gran liberdade expresiva. Por exemplo, as Ocas de Meidum. Unha pintura en relevo que decora o interior da mastaba de Nefermaat, no Fayum, pertencente a principios da IV dinast\u00eda. Neste caso vemos unha representaci\u00f3n de seis ocas, en dous grupos sim\u00e9tricos sobre fondo liso e con algo de vexetaci\u00f3n na s\u00faa contorna.<\/p>\n
<\/p>\n<\/h2>\n
O simbolismo da cor<\/strong><\/h2>\n
As cores elix\u00edanse de maneira coidadosa xa que casa un ti\u00f1a un simbolismo espec\u00edfico e transmit\u00eda un significado ou idea. As\u00ed, os exipcios cr\u00edan que as calidades m\u00e1xicas da cor pasaban a formar parte do obxecto ao que se engad\u00edan.<\/p>\n
A arte exipcia utiliza cores espec\u00edficas para representar diferentes conceptos, como o azul para o ceo e a auga (o Nilo), o verde para a fertilidade e o renacemento. O vermello relacion\u00e1base coa vida e a resurrecci\u00f3n, e o negro era utilizado para representar o inframundo e a morte.<\/p>\n
Pero tam\u00e9n, o vermello simbolizaba o Alto Exipto, mentres que o branco representaba ao Baixo Exipto. Ou o verde que se utilizaba para representar ao deus Osiris; o vermello para o divos Set.<\/p>\n
O branco utiliz\u00e1base como fonda para os debuxos, para colorear a roupa, a coroa branca, e para representar o pan. O vermello representaba a forza ai o poder, ademais de subdivisiones do caos, pero tam\u00e9n se utilizaba para a coroa vermella, a pel masculina, a cer\u00e1mica, a madeira e para o deserto. Pola s\u00faa banda, o amarelo era empregado para representar a inmortalidade, o Sol, o ouro e a pel feminina.<\/p>\n
<\/p>\n
Conclusi\u00f3ns<\/strong><\/h2>\n
A trav\u00e9s da arte exipcio, e especialmente da pintura, atopamos unha fonte de informaci\u00f3n primordial para co\u00f1ecer e comprender a vida coti\u00e1, as crenzas relixiosas, os rituais funerarios e a complexidade da cultura fara\u00f3nica.<\/p>\n
A s\u00faa capacidade de transcender o tempo e de presentarnos unha visi\u00f3n tan rica dunha sociedade extinta \u00e9 realmente excepcional.<\/p>\n
Os exipcios sempre deron importancia \u00e1s formas e figuras cheas ou non cores s\u00f3lidas. Pero a s\u00faa funci\u00f3n non \u00e9 a mesma que na cultura actual. Sempre houbo un v\u00ednculo especial entre a escritura e o debuxo exipcio. Unha proba da relaci\u00f3n da escritura e o debuxo est\u00e1 no \u00e1mbito ling\u00fc\u00edstico: os exipcios ti\u00f1an un mesmo termo \u2013o verbo “Sesh”-<\/em> para significar debuxar, escribir e pintar.<\/p>\n
E para finalizar, hai que falar da rica herdanza que a arte exipcia legounos, as\u00ed vemos que moitos artistas contempor\u00e1neos insp\u00edranse na est\u00e9tica exipcia. Ademais, atopamos que a egiptolog\u00eda xerou un gran interese acad\u00e9mico e popular, influ\u00edndo mesmo na cultura pop, incorporando parte dos seus elementos no cinema, a moda e o dese\u00f1o.<\/p>\n
<\/p>\n
E rematamos esta publicaci\u00f3n, confiando en que, a pesar da s\u00faa longa extensi\u00f3n, resultase do voso interese, e nese caso gustar\u00edanos que nolo fix\u00e9sedes saber pulsando no bot\u00f3n \u201cG\u00fastame\u201d. Ademais, anim\u00e1mosche a achegar alg\u00fan comentario, e se tes interese, subscribirche de xeito gratuito \u00e1 Newsletter do Blog para manterche sempre informado sobre as novas publicaci\u00f3ns do Blog.<\/p>\n
Por \u00faltimo, se vos gustou o suficiente como para compartilo nas vosas redes sociais, estariamos realmente encantados de que as\u00ed o fix\u00e9sedes.<\/p>\n
<\/p>\n
Referencias<\/strong><\/h2>\n
Entender y amar el arte egipcio. <\/em><\/strong>De Estrada Laza, F.<\/p>\n
Pintura egipcia.<\/em><\/strong> De Garnet, THJ<\/p>\n
Lifeder. (3 de septiembre de 2025). Pintura egipcia. Recuperado de: https:\/\/www.lifeder.com\/pintura-egipcia\/<\/a>.<\/p>\n
https:\/\/cronicasantiguas.net\/historia-del-antiguo-egipto\/pintura-egipcia-vida-muerte-y-creencias-faraonicas\/<\/a><\/p>\n
https:\/\/egiptoprofundo.org\/cultura\/pinturayrelieve\/pintura-del-antiguo-egipto\/<\/a><\/p>\n
https:\/\/historiayarte.net\/a-pintura-egipcia.html<\/a><\/p>\n
https:\/\/redhistoria.com\/principales-caracteristicas-del-arte-egipcio\/<\/a><\/p>\n
- O cayado e o mayal<\/em><\/strong> simbolizaban o poder e a autoridade do fara\u00f3n, a quen os antigos exipcios cr\u00edan que estaba estreitamente relacionado cos deuses. O cayado e o mayal apareceron co reinado do primeiro fara\u00f3n, Menes, tam\u00e9n chamado Narmer, ao redor do ano 3100 a.C. Estaban asociados co primeiro rei-divos, Osiris, e o seu fillo Horus.<\/li>\n<\/ul>\n
- O escaravello <\/em><\/strong>\u00e9 unha especie de escaravello pelotero que se atopa en todo a arte do Antigo Exipto. Debido a que o escaravello puxo os seus ovos nunha b\u00f3la de esterco, asoci\u00f3uselle coa vida que xorde da morte. Os amuletos ou pulseiras con escaravellos eran xoias populares.<\/li>\n<\/ul>\n
- O ankh<\/em><\/strong> \u00e9 o s\u00edmbolo m\u00e1is antigo da arte do Antigo Exipto e apareceu preto do comezo do Per\u00edodo Din\u00e1stico, a\u00ednda que se desco\u00f1ecen as s\u00faas orixes. Parece unha cruz cun lazo na parte superior e act\u00faa como s\u00edmbolo da vida eterna ou do sol da ma\u00f1\u00e1. Representa a vida, e era frecuentemente pintado de azul.<\/li>\n<\/ul>\n
- Tem\u00e1tica:<\/em><\/strong> sobre todo escenas relixiosas (deuses, vida despois da morte, #etc) e escenas funerarias en tumbas, como as do Libro dos Mortos. Pero tam\u00e9n escenas da vida coti\u00e1: labores agr\u00edcolas, escenas de caza, festexos, banquetes, bailes, oficios,\u2026<\/li>\n<\/ul>\n
- A cor e o seu simbolismo<\/em><\/strong>. Utilizaban o negro, que o obti\u00f1an do carb\u00f3n, o branco, do cal ou de xeso, o amarelo e vermello-ladrillo, do ocre natural do deserto, o verde, da malaquita e o azul, do lapisl\u00e1zuli. As cores non se mesturaban, sen\u00f3n que se contrastaban separ\u00e1ndose por li\u00f1as negras considerablemente grosas. As cores utilizadas eran vibrantes e aplic\u00e1banse en capas superpostas para crear efectos de sombreado e volume.<\/li>\n<\/ul>\n
- Orde e simetr\u00eda<\/em><\/strong>. As composici\u00f3ns eran ordenadas, equilibradas e repetitivas. A simetr\u00eda transmit\u00eda a idea de eternidade e estabilidade, esenciais na cultura exipcia.<\/li>\n<\/ul>\n
- Ausencia de profundidade e perspectiva<\/em><\/strong>: non hab\u00eda profundidade sen\u00f3n yuxtaposici\u00f3n de figuras. O menor tama\u00f1o dalgunhas non significaba que estivesen m\u00e1is afastadas, sen\u00f3n que eran menos importantes, simbolizando as\u00ed a s\u00faa inferioridade.<\/li>\n<\/ul>\n
- Xerarqu\u00eda do tama\u00f1o nas representacions<\/em><\/strong>. As figuras m\u00e1is importantes eran m\u00e1is grandes que as dos demais personaxes, e mostraban actitudes hier\u00e1ticas, ausencia de expresividade, como signo de respecto. O tama\u00f1o ti\u00f1a relaci\u00f3n directa coa s\u00faa importancia social, as\u00ed vemos que o fara\u00f3n \u00e9 o personaxe m\u00e1is alto nas escenas familiares, onde as s\u00faas mulleres, fillos, ou inimigos son m\u00e1is pequenos; o fara\u00f3n representado en presenza dos deuses xeralmente \u00e9 do mesmo tama\u00f1o.<\/li>\n<\/ul>\n
- O perfil<\/em><\/strong>, en pinturas e bajorrelieves, as figuras represent\u00e1banse co rostro, brazos e pernas de perfil, mentres que o tronco e o ollo de fronte.<\/li>\n<\/ul>\n
- Sempre novos<\/em><\/strong>. Os exipcios pint\u00e1banse idealizados, sempre novos, porque para eles o v\u00e1lido era a s\u00faa visi\u00f3n da realidade, intemporal, sen cambios, sen influencias do exterior.<\/li>\n<\/ul>\n
- O canon<\/em><\/strong>. Para os exipcios, a representaci\u00f3n humana deb\u00eda seguir certos canons; as figuras pint\u00e1banse utilizando un sistema de proporci\u00f3ns xeom\u00e9tricas que aseguraba a harmon\u00eda e a simetr\u00eda.<\/li>\n<\/ul>\n
- Pintura esquem\u00e1tica<\/em><\/strong>. As imaxes non pretend\u00edan, no caso da figura humana, fai unha representaci\u00f3n realista, sen\u00f3n m\u00e1is ben captar a s\u00faa \u201cesencia\u201d, que segundo os exipcios perduraba despois da morte.<\/li>\n<\/ul>\n
- Simbolismo<\/em><\/strong>. Os elementos representados te\u00f1en un significado simb\u00f3lico, relacionado, principalmente, coa vida despois da morte e a crenza na vida eterna.<\/li>\n<\/ul>\n
- A xeometr\u00eda<\/em><\/strong> como fundamento <\/em><\/strong>das s\u00faas obras de arte.<\/li>\n<\/ul>\n
- Estilo tradicional e conservador<\/em><\/strong>. Ao longo da s\u00faa historia, a arte exipcia mantivo un estilo que apenas variou. As regras de representaci\u00f3n e o uso do simbolismo permanecer\u00eda constante durante miles de anos.<\/li>\n<\/ul>\n
- Per\u00edodos tard\u00edos<\/em><\/strong>: 1070-30 a.C. Per\u00edodo no que a arte exipcia vese influ\u00eddo por outras civilizaci\u00f3ns (grega e romana). Desta \u00e9poca datan os retratos de momias do Fayum, que se caracterizaron polo seu enfoque naturalista. Devanditos retratos eran realizados en t\u00e1boas de madeira e ti\u00f1an como obxectivo cubrir os rostros das momias localizadas na provincia romana de Exipto.<\/li>\n<\/ul>\n
- Imperio Novo<\/em><\/strong>: 1700\u2013 1080 a.C. exp\u00e1ndese a conquista e prod\u00facese a culminaci\u00f3n da arte exipcio. Os asuntos das pinturas murais decorativas das c\u00e1maras funerarias durante o Reino Novo consist\u00edan en relatos mitol\u00f3gicos do Libro dos Mortos e escenas da vida coti\u00e1, sobre todo as que m\u00e1is houbesen de servir para manutenci\u00f3n, entretemento e solaz do defunto na outra vida, segundo a crenza dos exipcios. O breve per\u00edodo amarniense significou unha ruptura excepcional dos canons da pl\u00e1stica exipcia, especialmente no relativo ao tratamento do retrato.<\/li>\n<\/ul>\n
- Imperio Medio<\/em><\/strong>: 2050 \u2013 1700 a.C. momento no que xorde a econom\u00eda e desenv\u00f3lvese a partir da descentralizaci\u00f3n do poder tanto econ\u00f3mico como pol\u00edtico. Hai tam\u00e9n un renacemento cultural e art\u00edstico, marcado por unha maior expresividade nas artes. As decoraci\u00f3ns ou a cartonaxe dos seus cadaleitos, narraban, por medio de xerogl\u00edficos, diversas lendas mitol\u00f3gicas e ideas tomadas do ritual funerario e conti\u00f1an o retrato do defunto na zona correspondente da cabeza.<\/li>\n<\/ul>\n
- Imperio Antigo<\/em><\/strong>: 2650 \u2013 2130 a.C. Neste per\u00edodo constr\u00faense as pir\u00e1mides e templos m\u00e1is importantes. Hai por tanto un gran avance en materia arquitect\u00f3nica. Non \u00e9 posible disociar o bajorrelieve da pintura xa que comparten os mesmos temas con id\u00e9nticos prop\u00f3sitos: representar a vida coti\u00e1 e a natureza para que ambas poidan ser recreadas na outra vida na Duat. As\u00ed, por exemplo, na Mastaba de Ti (dinast\u00eda V, cara a 2450 a. C.) hai diversos bajorrelieves pintados con escenas de traballos agr\u00edcolas, ou a escena dun escravo, cruzando un vao, que leva sobre os seus ombreiros un tenreiro, e como evidencia de realismo na pintura de animais, o tenreiro volve a s\u00faa cabeza para chamar \u00e1 s\u00faa nai, que marcha detr\u00e1s del.<\/li>\n<\/ul>\n