{"id":10172,"date":"2026-03-10T02:51:58","date_gmt":"2026-03-10T01:51:58","guid":{"rendered":"https:\/\/recreacionhistoria.com\/?p=10172"},"modified":"2026-03-10T02:51:58","modified_gmt":"2026-03-10T01:51:58","slug":"a-musica-durante-a-idade-media","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/recreacionhistoria.com\/gl\/a-musica-durante-a-idade-media\/","title":{"rendered":"A m\u00fasica durante a Idade Media"},"content":{"rendered":"

En li\u00f1a con anteriores publicaci\u00f3ns coas que procuramos facer un achegamento aos diferentes costumes, curiosidades, pr\u00e1cticas culturais, etc que nos permitan comprender como se viv\u00eda na Idade Media, hoxe dedicamos este post \u00e1 M\u00fasica durante a Idade Media.<\/em><\/strong><\/p>\n

Como xa sabedes, a Idade Media \u00e9 o per\u00edodo hist\u00f3rico comprendido entre a ca\u00edda do Imperio Romano (no s\u00e9culo V de nosa Era) e chega at\u00e9 os comezos do Renacemento, a finais do s\u00e9culo XV.<\/p>\n

A Idade Media p\u00f3dese dividir en dous partes: a Alta Idade Media (s\u00e9culos V a X), unha \u00e9poca caracterizada por un escaso desenvolvemento cultural e a presenza de continuas guerras, invasi\u00f3ns, epidemia e pobreza; e , a alta idade media (s\u00e9culos V a X); \u00e9poca de guerras, invasi\u00f3ns, epidemias e pobreza; e a Baixa Idade media (s\u00e9culos X a XV), caracterizada por importantes avances en materia cultural e econ\u00f3mica.<\/p>\n

Podemos afirmar, tal e como sucede en moitos outros \u00e1mbitos da nosa sociedade, que na m\u00fasica medieval atopamos moitas das bases desta arte na actualidade.<\/p>\n

 <\/p>\n

Contexto social, pol\u00edtico e relixioso<\/strong><\/h2>\n

O poder, como fai habitualmente, utiliza todos os resortes para deixar manifesta a s\u00faa autoridade e ascendencia, por iso non \u00e9 de estra\u00f1ar que a m\u00fasica na Idade Media estivese en moitos casos ao servizo da nobreza e a Igrexa.<\/p>\n

Trat\u00e1base dunha sociedade na que predominaba, en todos os \u00e1mbitos, a omnipresencia da relixi\u00f3n (a Igrexa), polo que \u00e9 f\u00e1cil entender a presenza dunha m\u00fasica relixiosa, pero que \u00e1 vez conviv\u00edn coa m\u00fasica profana, propia de xograres e trobadores.<\/p>\n

A Igrexa cat\u00f3lica crea as primeiras universidades enfocadas na investigaci\u00f3n, sendo os primeiros profesores relixiosos ou monxes. Toda a cultura c\u00e9ntrase nos mosteiros e todas as artes fan referencias a temas relixiosos porque o seu \u00fanico fin \u00e9 encomiar a Deus. Toda a cultura c\u00e9ntrase nos mosteiros e todas as artes fan referencias a temas relixiosos porque o seu \u00fanico fin \u00e9 encomiar a Deus.<\/p>\n

En m\u00fasica unificouse tam\u00e9n as distintas maneiras de cantar que exist\u00edan por todo o extinto Imperio Romano. Esa unificaci\u00f3n de melod\u00edas atribu\u00edronselle ao Papa San Gregorio Magno que lle foi legado por un feito divino, por iso recibe o nome de Canto Gregoriano.<\/p>\n

\"Papa

Papa Gregorio Magno<\/em><\/p><\/div>\n

As formas musicais na Idade Media<\/strong><\/h2>\n

Os primeiros cultos relixiosos cristi\u00e1ns ti\u00f1an moita influencia xud\u00eda e grega e por iso cant\u00e1banse cantos dunha soa melod\u00eda (canto chairo, logo chamado canto gregoriano).<\/p>\n

O pobo, que conforma a base da sociedade medieval, composto basicamente por campesi\u00f1os e plebeios, analfabetos, son os destinatarios da m\u00fasica popular, que ti\u00f1a lugar nas r\u00faas, prazas e mercados; pero tam\u00e9n dos cantos gregorianos, que era o veh\u00edculo para facer chegar a doutrina relixiosa dunha maneira m\u00e1is f\u00e1cil a doutrina relixiosa.<\/p>\n

Doutra banda, a nobreza, formada por bar\u00f3ns e cabaleiros, educados nas escolas catedralicias e monacais, cultiva nos seus castelos a arte sabia, culto e refinado dos trobadores. A s\u00faa tem\u00e1tica \u00e9 fundamentalmente amatoria (amor dirixido cara a unha dama idealizada) e cabaleresca (Deus, as damas, o rei e a honra).<\/p>\n

No que respecto dos cl\u00e9rigos, monxes e bispos, que eran en realidade os \u00fanicos depositarios da cultura, eran practicantes do canto gregoriano: unha m\u00fasica plenamente funcional, ligada e subordinada a un texto e a un cerimonial, que pretende dignificar a palabra sacra p\u00f3ndoa nun plano superior ao da palabra falada, inducir un estado de \u00e1nimo que favoreza a oraci\u00f3n dos fieis e a elevaci\u00f3n das s\u00faas almas e, en definitiva, tratar de agradar a deus acompa\u00f1ando as oraci\u00f3ns con m\u00fasica.<\/p>\n

En todo caso, na Idade Media podemos falar de d\u00faas formas musicais:<\/p>\n

    \n
  • As formas Vocais<\/strong>. Falariamos de:\n
      \n
    • Organum:<\/em> Peza lit\u00farxica de longas notas con embelecementos.<\/li>\n
    • Conductus:<\/em> Semilit\u00faxgico, acompa\u00f1aba a un personaxe.<\/li>\n
    • Motete y Madrigal<\/em>:\u00a0A forma que desenvolveu a polifon\u00eda.<\/li>\n
    • Hoquetus:<\/em> Forma francesa, 3 voces en contrapunto cunha grave.<\/li>\n
    • Canon:<\/em> Imitaci\u00f3n dunha melod\u00eda desprazada en tempo.<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n

       <\/p>\n

        \n
      • As Formas Instrumentais<\/strong>\n
          \n
        • Consistentes fundamentalmente nas danzas.<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n

          \"\"<\/h2>\n

          <\/h2>\n

          Tipos de m\u00fasica durante a Idade Media<\/strong><\/h2>\n

          Dentro da m\u00fasica medieval podemos ver diferentes fen\u00f3menos musicais, entre os que se destacan o canto gregoriano, a m\u00fasica profana e a polifon\u00eda.<\/p>\n

          Desenvolvemento musical durante a Idade Media:<\/p>\n

           <\/p>\n

          \"\"<\/p>\n

           <\/p>\n

          A creaci\u00f3n musical medieval expresouse principalmente a trav\u00e9s da monodia (composici\u00f3n a unha soa voz). A pesar da existencia desde o s\u00e9culo XI de t\u00e9cnicas de notaci\u00f3n musical bastante precisas con respecto \u00e1s alturas (non as\u00ed con respecto ao ritmo), en moi poucas ocasi\u00f3ns estas creaci\u00f3ns foron escritas no momento mesmo da s\u00faa concepci\u00f3n, entre outras raz\u00f3ns, porque os compositores da \u00e9poca pod\u00edan ser desco\u00f1ecedores da notaci\u00f3n musical.<\/p>\n

          As fontes escritas suxiren, m\u00e1is ben, que estas obras foron creadas segundo mecanismos de tradici\u00f3n oral (memoria, transmisi\u00f3n) e que s\u00f3 chegaron a ser postas en notaci\u00f3n cando alcanzaron unha difusi\u00f3n e celebridade que xustificara a s\u00faa recompilaci\u00f3n en forma de cancioneiro.<\/p>\n

          En primeiro lugar caber\u00eda falar da diferenza entre a m\u00fasica relixiosa e a profana:<\/p>\n

           <\/p>\n

          A m\u00fasica relixiosa<\/strong><\/h3>\n

          Quizais sexa a m\u00e1is relevante desta \u00e9poca. Tr\u00e1tase da m\u00fasica que utiliza a Igrexa para os seus rezos. Destaca principalmente o canto gregoriano, chamado as\u00ed en honra do Papa San Gregorio Magno (s\u00e9culo VII).<\/p>\n

          A m\u00fasica relixiosa ti\u00f1a como marco m\u00e1is habitual os mosteiros e catedrais.<\/p>\n

          Coa m\u00fasica relixiosa b\u00fascase encomiar a Deus dunha maneira m\u00e1is m\u00edstica e perfecta que a simple oraci\u00f3n recitada.<\/p>\n

           <\/p>\n

          A m\u00fasica profana<\/strong><\/h3>\n

          Era o tipo de m\u00fasica que non ti\u00f1a un car\u00e1cter relixioso. Era interpretada por trobadores e xograres<\/p>\n

          Nesta \u00e9poca, e timidamente, empeza a xurdir a polifon\u00eda (cantar a varias voces), pero iso ver\u00e9molo mellor no Renacemento, uns s\u00e9culos despois.<\/p>\n

          As primeiras canci\u00f3ns non relixiosas de que temos noticia son dos s\u00e9culos XI e Xll, est\u00e1n escritas en lat\u00edn e d\u00e1selles o nome de canci\u00f3ns de goliardos. Os goliardos eran estudantes e frades que abandonaran os seus conventos; vagaban polo mundo, dunha escola a outra, antes da fundaci\u00f3n das primeiras universidades, levando unha vida desordenada, criticada polas boas xentes.<\/p>\n

          A maior\u00eda das s\u00faas canci\u00f3ns son de tema amoroso.<\/p>\n

          Non empregan o lat\u00edn, como no canto gregoriano, sen\u00f3n as nacentes linguas vulgares como o franc\u00e9s, galego, castel\u00e1n\u2026<\/p>\n

          A s\u00faa m\u00fasica ti\u00f1a un ritmo moito m\u00e1is marcado que o gregoriano e acompa\u00f1\u00e1base con distintos instrumentos.<\/p>\n

          Como diciamos anteriormente, a m\u00fasica profana \u00e9 aquela que non ti\u00f1a car\u00e1cter sacro ou relixioso.<\/p>\n

          Era interpretada polos \u201cmenestrelli\u201d, <\/em>isto \u00e9 os trobadores e xograres, que eran uns artistas que se \u00edan movendo de localidade en localidade e adoitaban ser unha forma de entretemento nas festas e banquetes. As s\u00faas composici\u00f3ns eran de car\u00e1cter narrativo e l\u00edrico e estaban conformadas en base a versos que abordaban diferentes tem\u00e1ticas: sobre historias \u00e9picas, historias amorosas, cuesti\u00f3ns morais, etc.<\/p>\n

           <\/p>\n

          Cabe tam\u00e9n dedicar un tempo a co\u00f1ecer:<\/p>\n

          As laudas<\/strong><\/h3>\n

          As laudas son cantos populares devotos escritos para cantar en lingua romance. A s\u00faa creaci\u00f3n atrib\u00faese a San Francisco de Agarrades, fundador da orde dos franciscanos. San Francisco fora na s\u00faa mocidade trobador e, unha vez consagrado a Deus, utilizou o canto propio dos trobadores para expresar o seu amor \u00e1 natureza e para elevar as\u00ed o seu esp\u00edrito coa oraci\u00f3n.<\/p>\n

           <\/p>\n

          As cantigas<\/strong><\/h3>\n

          As cantigas son c\u00e1nticos en lingua romance dirixidos \u00e1 Virxe Mar\u00eda. Constit\u00faen o monumento musical m\u00e1is importante co que Espa\u00f1a contribu\u00edu \u00e1 cultura da Idade Media, Alfonso X o Sabio legounos 417 cantigas, escritas en galego.<\/p>\n

          As Cantigas relixiosas de Alfonso X poden agruparse en dous tipos:<\/p>\n

            \n
          • de milagres, ou narrativas.<\/li>\n
          • loores ou cantos de encomio, de contido similar \u00e1s canci\u00f3ns dos trobadores, pero nas que se substit\u00fae a dama pola Virxe.<\/li>\n<\/ul>\n

             <\/p>\n

            Canto gregoriano<\/strong><\/h3>\n

            Era o canto oficial da Igrexa cat\u00f3lica, xa que formaba parte das celebraci\u00f3ns lit\u00farxicas. O Papa Gregorio Magno realizou unha unificaci\u00f3n dos cantos que se daban nas diferentes liturxias, raz\u00f3n pola cal este tipo de canto recibir\u00e1 o nome de canto gregoriano.<\/p>\n

            \"\"<\/p>\n

             <\/p>\n

            Adoit\u00e1banse interpretar en misas e festas solemnes, e a s\u00faa finalidade \u00e9 aproximar a alma do crente a Deus. Lembremos que nesta \u00e9poca, o poder e a cultura est\u00e1n en mans de monxes e relixiosos. As s\u00faas caracter\u00edsticas eran:<\/p>\n

              \n
            • Non se acompa\u00f1aba con instrumentos musicais, cant\u00e1base \u201ca capella\u201d<\/li>\n
            • C\u00e1ntase en lat\u00edn, a unha soa voz (un\u00edsono), s\u00f3 por homes e cun ritmo libre.<\/li>\n<\/ul>\n

              Era un canto mon\u00f3dico, \u00e9 dicir que posu\u00eda unha soa li\u00f1a mel\u00f3dica. Esta situaci\u00f3n durar\u00eda aproximadamente at\u00e9 o s\u00e9culo XI, momento a partir do cal empeza a aparecer a polifon\u00eda.<\/p>\n

              O ritmo dos cantos gregorianos era libre, non estaba sometido ao retorno regular dun comp\u00e1s. En todo caso, \u00e9 un ritmo flexible.<\/p>\n

              Era un momento no que non se co\u00f1ec\u00eda a\u00ednda o pentagrama, e a escritura musical fac\u00edase nun\u00a0 tetragrama, isto \u00e9 en catro li\u00f1as en lugar do cinco do pentagrama.<\/p>\n

              Falamos dun tipo de m\u00fasica formada por dous compo\u00f1entes: un texto relixioso, escrito en lat\u00edn, e unha melod\u00eda, subordinada ao texto. Procur\u00e1base poner o foco no sentido das palabras. As melod\u00edas progresas suavemente, usando intervalos pequenos.<\/p>\n

              En canto ao repertorio dos cantos gregorianos, hai que dicir que se limitaba a textos recitativos, aclamaci\u00f3ns, himnos, pezas de salmos, etc.<\/p>\n

              Os tipos de canto gregoriano eran:<\/p>\n

                \n
              • Sil\u00e1bico:<\/em> Se se canta unha nota por cada s\u00edlaba do texto.<\/li>\n
              • Pneum\u00e1tico:<\/em> Se cada s\u00edlaba ten entre dous e tres notas<\/li>\n
              • Melism\u00e1tico:<\/em> cando cada s\u00edlaba do texto est\u00e1 adornado por varias notas distintas, \u00e1s veces moi numerosas.<\/li>\n<\/ul>\n

                Segundo as formaci\u00f3ns dos cantantes o canto gregoriano era:<\/p>\n

                  \n
                • Antifonal: <\/em>Dous coros de monxes alternaban o canto.<\/li>\n
                • Responsorial:<\/em> Coro e solista alternan o canto.<\/li>\n
                • Directo:<\/em> S\u00f3 canta un coro ou un solista.<\/li>\n<\/ul>\n

                   <\/p>\n

                  M\u00fasicos na Idade Media<\/strong><\/h2>\n

                  Xograres e trobadores eran m\u00fasicos e poetas medievais que viaxaban polas cortes feudais de Europa cantando e tocando os seus propios instrumentos.<\/p>\n

                  Os xograres adoitaban ser personaxes de orixe popular, cantantes e acr\u00f3batas que narraban historias de batallas afastadas; en ocasi\u00f3ns trat\u00e1base de ex membros do clero, e dirix\u00edan as s\u00faas composici\u00f3ns \u00e1 poboaci\u00f3n analfabeta. Xeralmente limit\u00e1banse a interpretar as composici\u00f3ns musicais, pois non adoitaban ter nin formaci\u00f3n nin facultades para compolas eles mesmos. Os xograres en moitas ocasi\u00f3ns recorr\u00edan tam\u00e9n a outras formas de entretemento como pod\u00edan ser o malabarismo, maxia, acrobacia e a s\u00e1tira.<\/p>\n

                  \"\"<\/p>\n

                  Os trobadores e troveros eran persoas m\u00e1is cultas, xeralmente nobres, que escrib\u00edan a s\u00faa propia poes\u00eda, non en lat\u00edn, sen\u00f3n na s\u00faa propia lingua. Adoitaban compor e cantar as s\u00faas propias obras. Os trobadores eran do sur de Francia e cantaban na lingua provenzal ou d’Oc, e os *troveros eran do norte de Francia e cantaban en lingua de o\u00edl. Os minnes\u00e4nger <\/em>cantaban en alem\u00e1n.<\/p>\n

                  Os trobadores tiveron gran importancia en Francia e Espa\u00f1a.<\/p>\n

                  Espa\u00f1a ter\u00e1 un papel non menos importante da man de personaxes relevantes, como o trobador Mart\u00edn C\u00f3dax, o catal\u00e1n Rimbaut de Vaqueiras, ou o rei Alfonso X o Sabio.<\/p>\n

                   <\/p>\n

                  A polifon\u00eda na Idade Media<\/strong><\/h2>\n

                  En xeral, at\u00e9 o s\u00e9culo X a m\u00fasica europea, como a m\u00fasica doutras culturas, era fundamentalmente mon\u00f3dica, \u00e9 dicir, dunha soa li\u00f1a mel\u00f3dica na que non interv\u00e9n para nada a harmon\u00eda sen acompa\u00f1amento de instrumento, o ritmo do canto gregoriano \u00e9 libre, non est\u00e1 sometido \u00e1 rixidez m\u00e9trica do comp\u00e1s.<\/p>\n

                  Pola contra, a polifon\u00eda \u00e9 o canto a varias voces que soan simultaneamente.<\/p>\n

                  Como en tantos aspectos da m\u00fasica (repertorio, teor\u00eda musical), o s\u00e9culo IX produciu xa os primeiros testemu\u00f1os do canto polif\u00f3nico da m\u00fasica Occidental. Pero a eclosi\u00f3n da composici\u00f3n polif\u00f3nica producirase, no entanto, coincidindo co denominado Renacemento do s\u00e9culo XII e o nacemento e expansi\u00f3n da Orde cisterciense, per\u00edodo de expansi\u00f3n cultural patrocinado pola rivalidade entre os diferentes centros pol\u00edticos e relixiosos da \u00e9poca. Esas primeiras composici\u00f3ns polif\u00f3nicas importantes son do s\u00e9culo IX. Consist\u00edan en engadir unha segunda melod\u00eda ao canto gregoriano.<\/p>\n

                  Tras estas primeiras composici\u00f3ns, podemos dividir \u00e1 polifon\u00eda en dous per\u00edodos:<\/p>\n

                    \n
                  1. Ars Antiqua: <\/em><\/li>\n<\/ol>\n

                    Comprende os s\u00e9culos XII e XIII. Os m\u00fasicos perfeccionan as primeiras formas polif\u00f3nicas chegando a constru\u00edr pezas como o motete<\/em>, que consiste nunha composici\u00f3n a tres voces na que cada voz ten m\u00fasica e texto diferente e a s\u00faa forma de anotar a m\u00fasica \u00e9 moito m\u00e1is precisa que a do pasado.<\/p>\n

                      \n
                    1. Ars Nova: <\/em><\/li>\n<\/ol>\n

                      \u00c9 como se co\u00f1ece \u00e1 nova m\u00fasica do s\u00e9culo XIV. B\u00fascanse elementos novos como enriquecer a harmon\u00eda e os ritmos.<\/p>\n

                       <\/p>\n

                      Historia da notaci\u00f3n musical occidental<\/strong><\/h2>\n

                      A escritura musical non \u00e9 unha invenci\u00f3n moderna, sen\u00f3n o resultado dun longo proceso.<\/p>\n

                      A escritura musical na \u00e9poca grega e romana era alfab\u00e9tica, con todo na Idade Media deixouse de usar este tipo de notaci\u00f3n por outra chamada neum\u00e1tica, que aparece no s\u00e9culo IX.<\/p>\n

                      Ao comezo da Idade Media non se escrib\u00eda m\u00fasica, transmit\u00edase de forma oral. Pero cada vez t\u00ed\u00f1ase m\u00e1is cantidade de m\u00fasica e os int\u00e9rpretes necesitaban algo que lles permitise lembrala. De a\u00ed xorde a necesidade de crear unha escritura musical. As\u00ed pois, o nome das notas musicais naceu na Idade Media<\/p>\n

                      Como diciamos antes, a primeira forma de escritura musical deuse entre os s\u00e9culos VIII e IX, \u00e9 a notaci\u00f3n neum\u00e1tica. Os neumas (palabra que significa \u201caire\u201d en lat\u00edn) non eran notas, sen\u00f3n que eran signos elementais que se colocaban sobre cada s\u00edlaba do texto, e que serv\u00edan de gu\u00eda para lembrar a melod\u00eda que deb\u00eda ser cantada, pertencente a un repertorio co\u00f1ecido de antem\u00e1n.<\/p>\n

                      O catro neumas elementais son: punctum , virga , clivis , podatus.<\/p>\n

                      Xa no s\u00e9culo XI introduc\u00edronse as li\u00f1as que guiaban ao cantor, introd\u00facese tam\u00e9n a notaci\u00f3n cadrada, a cal era t\u00edpica do canto gregoriano que si permit\u00eda precisar a duraci\u00f3n e a altura das notas.<\/p>\n

                      Guido de Arezzo, foi o monxe que introduciu as li\u00f1as que dar\u00edan paso ao noso pentagrama, ademais deu nome ao primeiras seis notas musicais utilizando o himno de San Juan Bautista e chamou a cada unha das notas coa primeira s\u00edlaba de cada verso, sendo as\u00ed: Ut, re, o mi, fa, sol, la.<\/p>\n

                      UT queant Iaxis<\/p>\n

                      REsonare fibr\u00eds<\/p>\n

                      Mira gestorum<\/p>\n

                      FAmuli tuorum<\/p>\n

                      SOLve pollut\u00ed<\/p>\n

                      LAbii reatum<\/p>\n

                      Sancte loannes (este \u00faltimo verso se a\u00f1adi\u00f3 m\u00e1s tarde).<\/p>\n

                      Este himno trad\u00facese as\u00ed: \u201cPara que os teus servos poidan volver cantar debidamente a marabilla das t\u00faas obras, limpa os nosos beizos manchados polo pecado, oh San Juan!\u201d.<\/em><\/p>\n

                      \"Guido

                      Guido de Arezzo<\/em><\/p><\/div>\n

                       <\/p>\n

                      Para alg\u00fans autores, trat\u00e1base dun himno que os cantantes da \u00e9poca dedicaban a San Juan para que os protexese da afon\u00eda. A melod\u00eda de Guido daba \u00e1 primeira s\u00edlaba de cada verso un son diferente, que coincid\u00eda cos sons da escala. Co tempo, a primeira s\u00edlaba cambiouse por Do e engadiuse o Se de Sancte loannes. Para saber m\u00e1is, podes ver o noso artigo a orixe das notas musicais.<\/p>\n

                      No s\u00e9culo XII (cara a 1150), estes neumas adoptaron unha forma m\u00e1is definida, \u00e9 a notaci\u00f3n cadrada. (Substitu\u00eduse a cana pola pluma de ave que deixar\u00e1 un trazo cadrado substitu\u00edndo o sistema de neumas anterior.)<\/p>\n

                      Ao mesmo tempo, comezaron a usarse li\u00f1as para sinalar con certa exactitude a altura dos sons musicais. Ao principio unha li\u00f1a vermella trazada sobre o pergami\u00f1o sinalaba o son Fa e serv\u00eda como referencia para os demais sons, logo engadiuse unha segunda li\u00f1a de cor amarela que representaba un Do.<\/p>\n

                       <\/p>\n

                      Instrumentos musicais na Idade Media<\/strong><\/h2>\n

                      No caso da m\u00fasica profana, dado que en moitos casos os propios m\u00fasicos, que levaban unha vida ambulante, deb\u00edan desprazarse cos seus instrumentos musicais, estes eran instrumentos de tama\u00f1o reducido para facilitar o seu transporte. A maior\u00eda eran instrumentos de vento e de corda, e s\u00f3 excepcionalmente pod\u00eda habelos de percusi\u00f3n (que non far\u00eda a s\u00faa aparici\u00f3n masiva at\u00e9 o Renacemento).<\/p>\n

                      Entre os instrumentos de corda cabe citar: a arpa, o la\u00fade a lira, a guitarra, o salterio, a viela, o monocordio, o rabel, a f\u00eddula, o dulcimer ou o organistrum, entre outros.<\/p>\n

                      Entre os instrumentos de vento, o protagonismo maioritario correr\u00eda a cargo das frautas, pero tam\u00e9n o plasterspiel, a chirim\u00eda, a cornamusa, a dozaina e a bombarda. En menor medida aparece o uso de cornos e trompetas.<\/p>\n

                      Entre os instrumentos de percusi\u00f3n poderiamos falar do pandero, a darbuka e a tejoleta.<\/p>\n

                      No \u00e1mbito relixioso, en principio, durante a Idade Media o \u00fanico instrumento permitido na Igrexa era o \u00f3rgano, a\u00ednda que posteriormente coa implementaci\u00f3n da polifon\u00eda, no \u00e1mbito eclesi\u00e1stico empezaron a aceptarse outros tipos de instrumentos.<\/p>\n

                      \"\"<\/p>\n

                       <\/p>\n

                      E isto \u00e9 todo por hoxe. Conf\u00edamos en que esta publicaci\u00f3n resultase do voso interese. E se queredes estar ao d\u00eda das nosas publicaci\u00f3ns podedes subscribirvos gratuitamente para recibir informaci\u00f3n con cada nova publicaci\u00f3n.<\/p>\n

                       <\/p>\n

                      Lectura recomendada<\/h2>\n